
Обучаете ли вы актерскому мастерству группу детей или просто хотите использовать некоторые театральные игры, чтобы помочь своим ученикам сломать лед и научиться играть комфортно, вы быстро обнаружите, что большинству детей действительно нравятся такие игры. Самое приятное то, что студенты могут даже не осознавать, что они изучают ценные актерские навыки — они просто знают, что получают удовольствие.
Основы
Эти игры позволяют учащимся освоиться на сцене, а также знакомят их с некоторыми основными принципами театра.
Сценические направления
Изучение основных сценических постановок хорошо послужит ученикам, если они продолжат играть в постановке. В этой игре пусть все встанут в центр группы. Произносите основные указания на сцене, сначала медленно, а затем давайте указания быстрее, пока все не начнут карабкаться по сцене.
Вот пример последовательности:
- Старт в центре сцены
- Идти вниз по сцене
- Перейти этап слева
- Идти по сцене направо
- В центре внимания
- За кулисами
- Спуститесь налево
- Поднимитесь направо
- Перейти этап слева
- Идти вниз по сцене
- Вернуться к центру сцены
После того, как все хорошо разберутся в своих сценических постановках, позвольте учащимся взять на себя роль «режиссера» по одному, выкрикивая сценические постановки из зала.
Проекция
Проецировать свой голос на сцену — это приобретаемый навык. Эта игра проста, служит отличным ледоколом и дает учащимся практический опыт проецирования своего голоса, чтобы все в аудитории могли их слышать.

Посадите студентов в задней части театра или комнаты. Один за другим ученики выходят на сцену и с гордостью выходят в центр сцены, лицом к публике и провозглашают: «Меня зовут (имя), и я актер!» Затем ученик кланяется и уходит, а остальные ученики аплодируют.
- Скажите учащимся проецировать свои голоса на заднюю часть театра или комнаты. Этот трюк гарантирует, что их услышит вся аудитория.
- Объясните учащимся, что проецирование должно сочетаться с четким произношением и что проецирование отличается от крика.
- Предложите учащимся потренироваться произносить свои имена во время проецирования; многие люди настолько привыкли к своим именам, что не произносят их четко на сцене.
- Поощряйте студентов в аудитории сходить с ума от аплодисментов. Это может быть первый опыт бурных аплодисментов, которые получают ваши ученики, а для некоторых из них это может быть поддержкой, в которой они нуждаются, чтобы продолжать играть.
Статуи
Молодым актерам может быть сложно оставаться в образе, особенно когда они впервые учатся актерскому мастерству и не обязательно понимают характеры. Эта игра может показаться веселой соревновательной игрой, но она учит студентов тому, как важно взять на себя характер, а не «сломать» его.

- Предложите учащимся выбрать место на сцене. Они должны быть обращены лицом к аудитории, так как это важный урок, который нужно усвоить в актерской игре в целом.
- Попросите учащихся принять позу статуи. Они могут быть благородной статуей, глупой статуей или какой угодно статуей. Они должны стоять с открытыми глазами (разумеется, с учетом моргания).
- Когда все на месте, они должны замереть как статуи. Теперь становится проблемой увидеть, кто будет двигаться последним. Как учитель, вы ходите по сцене, ища людей, которые ломают характер, двигаясь или приспосабливаясь. Когда вы замечаете, что кто-то движется, они садятся в зале. Последний человек, стоящий в виде статуи, становится победителем.
Если вы обнаружите, что игра занимает немного больше времени, чем вы думали, вы можете начать делать глупые рожи или делать другие вещи, чтобы попытаться заставить детей сломать характер.
Рассказывание историй
Рассказывание историй — важная часть актерского мастерства, особенно для тех, кто планирует заниматься импровизацией, когда нет сценария, а актеры придумывают историю по ходу дела. Многие ученики также действуют с большим энтузиазмом и энтузиазмом, когда им позволяют создавать своих собственных персонажей.
Мой день
В этой игре допускается участие одного рассказчика и одного актера. Рассказчик стоит сбоку от сцены, а актер занимает центральное место. Рассказчик пересказывает свой день — это может быть настоящий пересказ или полностью выдуманная история. Затем актер разыгрывает историю так, как она рассказывается.
Продемонстрируйте учащимся, что даже самые простые истории можно превратить в веселые пересказы, если все сделано правильно. Например, «Я ел блины на завтрак» может превратиться в актера, изображающего акт поедания такого количества блинов, что возникает боль в животе.
Вы можете добавить в эту игру больше игроков, позволив рассказчику вовлекать в историю других людей. Например, рассказчик может сказать: «Затем в комнату вошла моя мама», указывая на другого актера, который затем выходит на сцену и берет на себя роль мамы.
Послушай меня!
Сценическим актерам нужна определенная харизма, привлекающая внимание публики. Эта игра учит студентов использовать свой голос, тело и способность рассказывать истории, чтобы привлечь внимание аудитории.
- Один человек сидит на стуле, по бокам от него стоят по одному актеру.
- Когда режиссер говорит идти, каждый актер начинает рассказывать историю сидящему человеку. В результате сидящий человек одновременно слышит две истории от двух разных актеров.
- Актеры должны попытаться привлечь внимание сидящего человека своим увлекательным повествованием, движениями тела и интонацией голоса.
- Когда режиссер говорит «стоп», сидящий объявляет, какой актер лучше всего привлек его внимание и почему. Затем этот актер может занять сидячее положение.
Заранее установите некоторые правила, например, не кричать в ухо сидящему человеку, не прикасаться к сидящему человеку и так далее. Эта игра может быть довольно громкой, поэтому имейте это в виду и не сажайте учащегося в сидячее положение, если у него проблемы с громкими звуками или с людьми, находящимися в непосредственной близости от него.
Характеристика
Некоторым учащимся может быть легче взять на себя роль персонажа и сделать из него правдоподобное представление, чем другим, но с правильными навыками это становится все легче с каждым разом.
Две правды и ложь
Способность убедить зрителей в том, что то, что вы говорите, правда, даже если это не так, является важным навыком для актеров.
- Один ученик выходит на сцену и представляет три высказывания о себе. Два утверждения верны, а одно ложь.
- Учащиеся в аудитории угадывают, какое утверждение является ложью.
Это работает лучше всего, когда все три утверждения правдоподобны, а не общеизвестны. Не используйте утверждения, которые являются мнениями. Вот три утверждения, которые вы можете привести в качестве хороших примеров:
- «Второе имя моего деда — Генри».
- «В ночь, когда я родился, шел снег».
- «У моей собаки один голубой глаз и один карий глаз»
Действуя и реагируя
Одним из важных актерских навыков, которым часто пренебрегают, является умение реагировать. Одно дело играть, но студенты также должны научиться реагировать на другие вещи, происходящие вокруг них на сцене, вместо того, чтобы просто ждать, чтобы произнести свою следующую реплику.
В этой игре один человек становится королем, а другой — королевой. Остальные актеры все тусовщики.
- Скажите актерам, что король великодушен и любим, а королева жестока и ненавидима.
- Актеры должны быть проинструктированы, что всякий раз, когда король приближается к ним, они чувствуют себя комфортно и непринужденно, улыбаются и кланяются ему.
- Когда королева приближается к ним, они напрягаются, испуганные, но все же должны кланяться ей как королеве.
- Когда режиссер говорит идти, все ходят по сцене, болтая друг с другом, как будто они на вечеринке, помня о требованиях, когда король или королева проходят рядом с ними.
Это особенно забавная игра для учителя. Вы можете быть удивлены тем, как быстро ученики осваивают эту игру и как легко ученики могут войти в роль, когда нет сценария. Дайте каждому шанс сыграть и короля, и королеву.
Интервью
Это еще одна актерская игра, которая помогает детям научиться оставаться в образе. Дайте каждому ученику сложенный лист бумаги, который они не должны открывать, пока не окажутся на сцене, готовые к выступлению. Каждый студент получает разные работы, и каждый из них представляет собой что-то необычное в персонаже, которого они играют. Например:
- «Твои штаны горят».
- «Ты видишь призраков».
- «Ты думаешь, что ты в мюзикле».
- «Каждое предложение вы начинаете словами: «По моему скромному мнению…»
Один ученик выходит на сцену, а другие ученики выступают в роли СМИ в аудитории. Представители СМИ начинают задавать вопросы, пытаясь понять, что необычного в актере.
Актер должен не только отвечать на вопросы как персонаж, но и разыгрывать необычное. Например, актер с горящими штанами может поспешно отвечать на вопросы, пытаясь потушить огонь. Представитель СМИ, который правильно угадает, что происходит, выходит на сцену.
Грандиозный финал
Дайте ученикам возможность делать на сцене то, что они обычно не делают в реальной жизни, и у вас, вероятно, появятся ученики, которые разовьют в себе настоящую любовь к актерскому мастерству.
Крик
Эта сцена проста: актер лежит на сцене, казалось бы, мертвый, в то время как другой актер выходит на сцену и обнаруживает тело, а затем издает ужасающий крик.
Вы можете быть удивлены, обнаружив, что ваши ученики поначалу опасаются издавать хороший, леденящий кровь крик. Есть большая вероятность, что сначала они вяло закричат. На самом деле вам, возможно, придется продемонстрировать ученикам, как издавать хороший и громкий крик. После того, как вы покажете им, что в крик можно вкладывать немного страсти, они, скорее всего, последуют вашему примеру.
Это простая игра, но невероятно эффективная. Это учит студентов, что есть вещи, которые они могут делать на сцене, которые они не должны делать где-либо еще. Для многих подающих надежды актеров эта игра может стать освобождением.
Зажжение театрального огня
Научите студентов, что сцена — это безопасное место, где они могут быть кем-то другим. Студенты, которые учатся чувствовать себя комфортно перед аудиторией, не обязательно станут Как стать молодой актрисой , но им будет легче передавать уверенность и уравновешенность, которые являются двумя характеристиками, которые, несомненно, пригодятся им во взрослой жизни.