Современная концепция дизайна: форма следует за функцией — одна из многих ключевых концепций, разработанных в немецкой школе дизайна, известной как Баухаус. Школа, основанная Веймером в 1919 году Вальтером Гропиусом, использовала современные технологии и оборудование для массового производства привлекательных и практичных продуктов. Объединив искусство и ремесла с технологиями, Баухаус стал самым влиятельным образовательным учреждением в области архитектуры, искусства и дизайна.
Революционное мышление
Как сам архитектор, Вальтер Гропиус предложил новый способ преподавания концепций дизайна и инженерии, объединив их с изящными искусствами живописи, скульптуры и ремесел. Особое внимание уделялось изучению принципов композиции, теории цвета и мастерства.
Конечной целью Гропиуса было единство; создать среду, в которой художники могли бы работать вместе с архитекторами и дизайнерами, используя новую машинную технологию для массового производства полезных, функциональных и привлекательных продуктов.
Обучение вели мастера высочайшего уровня во многих художественных жанрах. Ключевые преподаватели, как отмечает The Art Story.org, включают:
Пауль Клее
Один из основателей немецкого экспрессионистского движения Der Blaue Reiter («Синий всадник»), Клее сыграл важную роль в использовании абстрактных, выразительных пиктографических символов и знаков в своих картинах. Клее часто экспериментировал с художественными приемами и выражением с помощью цвета.
Йозеф Альберс
Альберс был одним из немногих бывших преподавателей Баухауса, которые помогли принести модернизм в Америку через его обучение в колледже Блэк-Маунтин и Йельском университете. Альберс считал, что цвет, а не форма, является основным средством изобразительного языка. Альберс продемонстрировал широкий спектр визуальных эффектов, достигаемых с помощью цвета и пространственного отношения одной геометрической формы в своей серии картин под названием «Посвящение квадрату».
Василий Кандинский
Кандинский считается одним из пионеров абстрактного искусства, который рассматривал живопись как глубоко духовный опыт. Кандинский стремился передать универсальный визуальный язык духовности через абстрактные формы и цвета.
Ласло Мохоли-Надь
Мохоли-Надь также сыграл важную роль в распространении учений Баухауса в Америке, основав Институт дизайна в Чикаго. Он считал, что художники должны превращаться в дизайнеров через специализацию и экспериментирование с новыми технологиями. Его интерес к фотографии стимулировал идею о том, что восприятие художника должно специализироваться и модернизироваться, отказавшись от классического обучения рисованию в перспективе и научившись снова видеть с помощью камеры.
Архитектурные влияния
За свою короткую 14-летнюю историю школа Баухаус переехала еще в два города Германии, Дессау (1925-1932) и Берлин (1932-1933). Баухаус в переводе с немецкого означает «дом строительства», а здание Баухаус в Дессау является ярким примером современного функционального дизайна. Основатель Вальтер Гропиус считал, что здание должно быть центром преподавания всех искусств, поэтому он спроектировал комплекс, состоящий из трех асимметричных крыльев, чтобы соединить различные мастерские и общежития в школе. Много света обеспечивают стеклянные стены — теперь типичная черта модернистской архитектуры.
Элементы дизайна из Баухауза в Дессау и архива Баухауза в Берлине, такие как белые железобетонные кирпичные стены, стальной каркас, чистые линии и большие стеклянные пространства, можно найти в архитектуре большинства крупных городов. Теперь известный как «Международный стиль», он отличается упрощенным, минималистским дизайном и обширными открытыми пространствами.
Влияние на дизайн мебели
Один из основных участников движения Баухаус учит «истине в материалах», что означает, что материалы должны использоваться в максимально честной форме. Это влияние можно увидеть в трансформации современного дизайна мебели с появлением открытых стальных трубчатых рам на столах, стульях и диванах. Использование машинных и массовых стальных трубных рам привело к получению простых форм, требующих небольшой ручной работы или обивки.
Знаковые стулья Василия и Барселоны
По данным Музея искусств Метрополитен , столярная мастерская, которой руководил Марсель Брейер, была одной из самых популярных мастерских в Баухаусе. Брейер любил экспериментировать с металлической мебелью, черпая вдохновение в штампованных стальных трубах своего велосипеда. Некоторые из легких металлических стульев массового производства, разработанных Брейером, использовались в театре школы Дессау. Самый культовый дизайн Брейера — кресло Wasilly, сделанное из стальных труб и кожи. Этот удобный стул до сих пор используется в домах.
Вдохновляющий вид на 27 вневременных идей современного дизайна интерьера середины века мебель 27 вневременных идей современного дизайна интерьера середины века пришел из гладкого и упрощенного кресла Barcelona, разработанного в 1929 году Людвигом Мис ван дер Роэ и сотрудником Лили Райх. Позже Мис сменил Ханнеса Мейера, преемника Вальтера Гропиуса, на посту директора Баухауза в 1930 году.
Мис стал другом и наставником Флоренс Нолл после встречи в Технологическом институте Иллинойса. Мис официально предоставила компании Knoll права на производство стульев и табуретов Barcelona в 1953 году. И Флоренс, и ее муж, Ханс Кнолль, были большими сторонниками дизайна Баухауса, и компания Knoll продолжает оставаться верным дистрибьютором мебели в духе Баухауза.
Большое влияние
Модернистская философия движения Баухаус вдохновила то, что стало известно как современный дизайн середины века. Мебель, освещение и аксессуары, сделанные из современных материалов, таких как стекловолокно, новые пластмассы, такие как Bakelight и Lucite, формованная фанера, поролон, алюминий и ламинат, были превращены в простые, но функциональные конструкции. Многие из этих продуктов производятся до сих пор. Знаменитые Баухаус оказали влияние на дизайнеров середины века, и некоторые из их наиболее заметных проектов включают:
- Чарльз Имс — Приспосабливаясь к телу для максимального комфорта, кресло Eames Lounge Chair было разработано как улучшенная версия традиционного клубного кресла, демонстрируя теорию Баухауза о том, что форма следует за функцией.
- Джордж Нельсон — Художественно вылепленные в многочисленные упрощенные формы, пузырчатые лампы Джорджа Нельсона являются ярким примером единства искусства и дизайна.
- Ээро Сааринен — Вдохновленный каплей быстроходящей жидкости, гладкий обеденный стол Saarinen в стиле пьедестала является еще одним примером тенденции Баухауза формы, следующей за функцией, устранения лишних ножек и опор с художественно вылепленной минималистской формой.
Еще одно заметное влияние на функциональный дизайн мебели оказывают столики Bauhaus Nesting Tables , разработанные Йозефом Альберсом, когда он работал художественным руководителем мебельной мастерской. Столешницы, переходящие от большого к маленькому, выглядят похожими на вложенные цветные квадраты в «Посвящении квадрату» Альбера. Столы были изготовлены из массива дуба и украшены столешницами из акрилового стекла зеленого, желтого, оранжевого и синего цветов.
Влиятельная типографика
С помощью графических дизайнеров Ласло Мохоли-Нагли и Герберта Байера, а также благодаря усилению связи с корпоративным стилем и рекламой, типографика стала все более важным элементом дизайна в Баухаусе. Смелое использование Мохоли-Нагли красного цвета и экспериментальные макеты типографики, идущие по вертикали или диагонали на странице, установили сильные тенденции дизайна для будущей рекламы. Упрощенная и визуальная ясность шрифта Bayer «Universal» послужила основой для будущего модернистского геометрического шрифта без засечек, вдохновленного без засечек, без лишних декоративных элементов.
Неизменное наследие
Ранняя кончина школы Баухаус была вызвана нацистскими писателями, которые называли ее «антигерманской», называя школу прикрытием для коммунистов, русских и социальных либералов. Политическое давление со стороны нацистов вынудило Баухаус закрыться в апреле 1933 года.
Многие из ключевых сотрудников Баухауза бежали из Германии и эмигрировали в Соединенные Штаты, неся свою модернистскую философию преподавания новому поколению молодых архитекторов и дизайнеров. Наследие движения Баухаус воплощено в современной мебели, современной архитектуре, современной типографике и принципах современного дизайна с мантрой «меньше значит больше», с акцентом на открытые, незагроможденные пространства и где форма всегда следует за функцией.