История аниме длинна и богата. Анимационные художественные фильмы, короткометражки и телевизионные программы были основным продуктом для американской аудитории, молодой и старой, на протяжении поколений. То же самое можно сказать и о японцах, чей особый стиль анимационных программ, «аниме», теперь нравится во всем мире. В то время как анимация была частью японской киноиндустрии еще в 1917 году, аниме, как мы его сегодня понимаем, представляет собой более новую форму анимационных фильмов и телевизионных программ, в основе которой лежат персонажи манги типа комиксов. после Второй мировой войны.
История аниме
Герой современного аниме — Astro Boy , необычайно популярный телесериал с главным героем, созданным доктором Осаму Тэдзукой, «богом манги». Astro Boy играет большую роль в истории аниме. Astro Boy дебютировал на японском телевидении в 1963 году. Astro Boy был прототипом персонажей аниме, сильно стилизованных, с большими, глубокими, круглыми глазами, напоминающими персонажей мультфильмов Диснея, таких как Микки Маус, и других анимационных персонажей, повлиявших на стиль Тэдзуки, таких как Бетти Буп. Astro Boy был настолько популярен, что его персонаж был возрожден как в 1980-81, так и позже в 2003 году. Характерный для аниме, Astro Boy фактически начинался как персонаж манги в начале 1950-х годов.
Портфолио манги Тэдзуки включает 700 серий общим объемом около 170 000 страниц. Получив медицинское образование, доктор Тэдзука начал свою работу вскоре после получения медицинской степени в 1946 году. Столь же критичное отношение к японской анимации, как и Дисней к американской, Тэдзука и Дисней действительно встретились в 1964 году на Всемирной выставке в Нью-Йорке. Ранние работы Диснея сильно повлияли на Тэдзуку. В начале 1950-х годов история аниме достигла поворотного момента, когда Тэдзука получил от Диснея лицензию на адаптацию «Бэмби» и «Пиноккио» к манге. В марте 2005 года Дисней согласился разрешить первое переиздание этих значительных произведений.
Львы, львы повсюду
Хотя Astro Boy считается персонажем, запустившим аниме-индустрию, он не единственная международная звезда, созданная Тэдзукой. Однако, в отличие от Astro Boy, путешествие Императора джунглей Лео было гораздо более тернистым. Персонаж манги начала 1950-х годов, Лео был детенышем белого льва, который преодолел ряд проблем, чтобы в конечном итоге сменить своего убитого отца на посту короля джунглей. Благодаря успеху Astro Boy Лео получил собственное шоу в виде телесериала в США. В синдикации через NBC ключевые аниматоры сериала приезжают из Японии для обучения в студии Диснея, и шоу дебютирует в Америке как Кимба, Белый лев .
Если бы на этом история Кимбы закончилась, белый лев сделал бы успешную карьеру как на американском, так и на японском телевидении, и действительно, Лео/Кимба по сей день остается популярным персонажем аниме и манги. Однако Королю джунглей не было покоя из-за небольшого скандала в 1994 году, связанного с выпуском чрезвычайно популярного и получившего признание критиков мультфильма « Король Лев» от Disney. Сходство двух персонажей и их историй вызывает бурю протеста в Японии, где более 1000 художников и поклонников аниме-персонажа написали письма, призывая Дисней признать влияние работы Тэдзуки в фильме. Дисней отклонил приглашение.
Анимация Да, Мультфильм, Нет
Хотя оба они анимационные, различия между аниме и западными анимационными постановками значительны. Большинство аниме представляет собой ограниченную анимацию, в которой фон не меняется от сцены к сцене, появляются кадры персонажей или когда во время диалога двигаются только рты персонажей. Первоначально эта ограниченная анимация должна была компенсировать нехватку качественных аниматоров в Японии и удовлетворить производственные потребности телесериалов. Однако со временем эти методы были усовершенствованы, чтобы усилить драматический акцент в определенных сценах и создать характерный высоко стилизованный и детализированный формат, который теперь так ассоциируется с аниме. Знаменитый аниматор Ясуо Оцука усовершенствовал эту технику.
Художественный фильм-аниме и оригинальное анимационное видео (OVA) — аниме-эквивалент «прямо в видео» — представляют собой более сложные, более бюджетные продукты, такие как продукты Studio Ghibli, и имеют менее ограниченную анимацию. Фильм Исао Такахаты «Помпоко» (1994), снятый компанией Ghibli, был не только самым кассовым фильмом — живым или анимационным — в Японии в год его выхода, он также был представлен в качестве кандидата от Японии на премию «Оскар» за лучший иностранный фильм.
Жанры
Из-за своей огромной популярности в Японии аниме может быть очень целенаправленной и коммерческой формой искусства. В то время как перекрестный маркетинг хорошо известен поклонникам фильмов «Звездные войны», в случае аниме конкурентоспособность персонажей является критическим компонентом программирования, особенно для более молодой аудитории. Появилось много конкретных жанров, в которых упор делается на персонажей, которые обращаются к определенной демографической группе, будь то дети, подростки или взрослые. Одним из знакомых жанров является «сентай», что в переводе с японского означает «боевая сила» или «эскадрилья». Когда супергерои объединяются, чтобы сформировать сэнтай в форме робота, они создают «супер сэнтай».
Одной из самых популярных супер сэнтай групп является «Himitsu Sentai Goranger», более известная молодой западной публике как Mighty Morphin Power Rangers . Другие жанры аниме включают «меха», где в сюжете участвуют гигантские роботы, «сёнэн» с темами, ориентированными на мальчиков, «сёдзё» с темами, ориентированными на девочек, и «хентай», который представляет собой порнографическое или эротическое аниме в различных формах. Особенности аниме будут отражать несколько жанров.
Глобальная привлекательность
Аниме теперь популярно во всем мире благодаря доступности, созданной кабельным телевидением, и адаптации аниме-персонажей и концепций к западным программам. Pokémon — это действительно аниме и большой сериал, но это один из немногих случаев, когда искусство имитирует игры, поскольку персонажи начинались как видеоигра Nintendo. В недавнем анимационном фильме Warner Brothers « Железный великан» есть элементы механики , восходящие к новаторскому аниме-сериалу «Гандам», который десятилетиями пользуется успехом в Японии. И наоборот, «Ковбой Бибоп», аниме-сериал, начатый в 1998 году, был чрезвычайно популярен в Америке как часть программы Cartoon Network «Плавание для взрослых».
Сторонники аниме в Японии и во всем мире начинают выражать обеспокоенность тем, что коммерческий успех аниме сегодня достигается за счет творческого качества. Однако до тех пор, пока аниме остается верным своим великим корням, оно останется ярким и популярным средством массовой информации для будущих поколений.