Увлечение Хусейна Чалаяна архитектурой, пространственной динамикой, городской идентичностью и аэродинамикой выражается в одежде, основанной на концепциях, технологических системах, исторической одежде и теориях тела. Его одежда минималистична на вид, но максимальна в мыслях.
Биография Хусейна Чалаяна
Чалаян родился в 1970 году в турецкой общине Никосии на острове Кипр. Его родители разошлись, когда он был ребенком. В возрасте восьми лет он присоединился к своему отцу, который переехал в Соединенное Королевство. Чалаяна отправили в частную школу в Лондоне, когда ему было двенадцать, но он вернулся на Кипр, чтобы подготовиться к экзаменам A-level. Он вернулся в Лондон и в возрасте девятнадцати лет поступил в Центральный колледж Святого Мартина, чтобы изучать моду. Чалаян прославился в мире моды вскоре после того, как в 1993 году получил степень бакалавра в Central Saint Martin’s. Его выпускная коллекция под названием The Tangent Flows представляла собой теперь печально известную серию закопанных предметов одежды, которые были эксгумированы непосредственно перед показом и представлены с текстом, который объяснял процесс.
Вдохновение
Ритуалы погребения и воскрешения придавали одежде измерение, отсылающее к жизни, смерти и городскому упадку в процессе, который переносил одежду из мира моды в царство природы. С тех пор Чалаян сотрудничает с архитекторами, художниками, текстильными технологами и аэрокосмическими инженерами; имеет награды; и был признан художником на многочисленных музейных презентациях своих работ.
Гениальность работ Чалаяна заключается в его способности исследовать визуальные и интеллектуальные принципы, определяющие призрачную ориентацию городских обществ, через такие материальные вещи, как одежда, здания, транспортные средства и мебель, и через такие абстракции, как красота, философия и чувства. Платья Chalayan Airplane и Kite (осень-зима 1995 г.) использовали пространственные отношения между тканью и телом, чтобы отразить относительное значение скорости и гравитации. Платья стали динамическим интерфейсом между человеческим телом и его окружением; платье воздушного змея действительно летало и воссоединилось со своим носителем, когда оно вернулось на землю.
В глазах Чалаяна все предметы одежды являются экстернализацией тела, точно так же, как транспортные средства и здания имеют пропорции, вмещающие человеческую форму. «Все вокруг нас связано либо с телом, либо с окружающей средой», — объяснил Чалаян. «Я думаю о модульных системах, где одежда — это маленькие части интерьера, интерьеры — это часть архитектуры, которая затем является частью городской среды. Я думаю о текучем пространстве, где все они являются частью друг друга, просто в разные масштабы и пропорции» (Куинн, стр. 120). Эти настроения были усилены в коллекции Echoform (осень-зима 1999 г.) в платьях, имитирующих интерьер самолета. Чалаян прикреплял мягкие подголовники к плечам одежды, вызывая мысли о роли одежды как компонента более крупной пространственной системы.
Инновационные и авангардные коллекции
Точно так же коллекция Geotrophics (весна-лето 1999 г.) превратила стулья в носимые продолжения человеческого тела. Платья-кресла олицетворяли идею кочевого существования, облегчаемого проживанием в полностью мобильной среде. Будучи преисполнен решимости выразить, «как смысл нации развивается через конфликт или естественные границы», Чалаян исследовал роль тела как места для построения идентичности, подчеркивая способы, которыми его присвоение национальными режимами будет ориентировать и внушать ему доктрину в соответствии с пространство, которому оно «принадлежит».
Отношения между пространством и идентичностью получили дальнейшее развитие в новаторской коллекции After Words (осень-зима 2000 г.). Чалаян основывал коллекцию на необходимости эвакуации из дома во время войны и необходимости прятать имущество, когда надвигался рейд. Тема вызвала военную интервенцию Турции 1974 года, в результате которой киприоты-турки и киприоты-греки были изгнаны из их домов и косвенно привели к эмиграции Чалаяна в Великобританию несколько лет спустя. Коллекция представила идею городского камуфляжа через одежду, в соответствии с которой мода служит средством скрытия объектов в очевидных местах. В After Words были представлены платья-чехлы на стулья, которые маскировали свою роль модной одежды, одновременно скрывая мебель под ними. В коллекцию вошли столик, предназначенный для ношения в качестве юбки,
Для своей коллекции «До Минус Сейчас» (весна-лето 2000) Чалаян вернулся к архитектурной теме, выраженной в «Эхоформе» и «Геотрофике», создав серию платьев в сотрудничестве с архитектурным бюро. На платьях были изображены архитектурные принты в виде проволочного каркаса на статичном белом фоне, созданном компьютерной программой, предназначенной для рисования трехмерных перспектив в архитектурном ландшафте. Геометрические размеры визуализаций подавляют изображение реального пространства и создают реальность, независимую от форм и текстур, встречающихся в органическом мире. Такая абсолютная симметрия и лаконичные углы создают иллюзию царства, которое тщательно упорядочено и контролируется, но архитектонические выражения соответствуют физическому оформлению поверхностей и программным отображениям.
Платье с дистанционным управлением, которое было заказано в 2000 году компанией Judith Clark Costume в Лондоне, было разработано с использованием композитной технологии, используемой авиационными инженерами, которая повторяет системы, позволяющие самолетам летать с помощью дистанционного управления. Платье, изготовленное из комбинации стекловолокна и смолы, состоит из двух гладких блестящих передних и задних панелей розового цвета, скрепленных металлическими зажимами. Похожая на фасад структура платья образует экзоскелет вокруг тела, резко изгибаясь внутрь в области талии и наружу в области бедер, повторяя силуэт, создаваемый корсетом. Эта структура придает платью четко очерченную форму песочных часов, которая включает в себя принципы корсета в своем дизайне, подчеркивая условно женственную форму и создавая прочную структуру, которая одновременно маскирует нежелательные пропорции тела.
Важность Чалаяна
В то время как работа Чалаяна продолжает подвергать сомнению традиционное прочтение одежды и порождает захватывающее междисциплинарное сотрудничество, он также открывает новые горизонты для изучения другими дизайнерами. Поскольку многие из его новаторских идей начинают влиять на более широкие тенденции, работа Чалаяна получает признание на основном рынке моды, продолжая получать признание в модных кругах. С тех пор как в 2002 году Чалаян подписал лицензионное соглашение с итальянской производственной компанией Gibo, его лейбл превратился в сильный розничный бренд. Назначение дизайнера креативным директором по моде классического британского ритейлера предметов роскоши Asprey представляет его концептуальное творчество широкой публике. Но одежда по-прежнему требует аудитории с уверенностью, чтобы снять одежду, тяжелую мыслительным процессом, стоящим за ней.
См. также Модельер; Мода и идентичность ; показы мод ; Высокая мода.
Библиография
Франкель, Сюзанна. Визионеры моды: интервью с модельерами. Лондон: публикации V и A, 2001.
Куинн, Брэдли. Мода архитектуры. Оксфорд: Берг, 2003.