Энн Фогарти больше всего помнят за разработку типичной одежды 1950-х годов для молодых женщин, которая подчеркивала женственность, и за то, что она поддерживала концепцию «одевания жены», названную в ее книге 1959 года. Родившаяся Энн Уитни в Питтсбурге, штат Пенсильвания, 2 февраля 1919 года, Фогарти переехала в Нью-Йорк, когда ей было немного за двадцать, чтобы заняться актерским мастерством. Работая примерочной моделью у производителя одежды Harvey Berin, она решила стать модельером. В конце 1940-х и 1950-х годах она разрабатывала одежду для подростков и юниоров, создавая свое фирменное платье «бумажной куклы», работая в Молодежной гильдии в 1948 году, за которое она получила премию Coty в 1951 году и премию Неймана-Маркуса в 1952 году. В 1954 году, работая в Margot Dresses, она представила свое «чайное уютное» платье, вариацию силуэта бумажной куклы.
Жена одевается
С обтягивающим лифом, осиной талией и пышной юбкой балетной длины, поддерживаемой слоями жестких нижних юбок, платье бумажной куклы было упрощенной и недорогой адаптацией «Нового образа» Кристиана Диора 1947 года. Его силуэт был ностальгически романтичным и игривым и отражал первый принцип Фогарти в отношении одежды жены: «Полная женственность — выбор одежды как украшения , а не как простого покрытия» (стр. 10). В своей книге « Одевание жены: изящное искусство быть хорошо одетой женой»., Фогарти наставлял жен носить корсеты и никогда не позволять мужьям видеть их в коротких локонах или комбинезонах. Одевание жены заключалось в том, чтобы одеваться, чтобы доставить удовольствие мужьям и помочь их социальному продвижению; для Фогарти жена была придатком, и ее супружеские роли имели первостепенное значение (сама Фогарти была замужем трижды). Книга также содержит советы для мужей: «Если вы ее обожаете, украшайте ее. В этом суть счастливого брака» (стр. 9) и советы по сокращению гардероба, универсальной одежде для дня и вечера и тому, как быть дисциплинированным. и проницательность в создании собственного образа — мало чем отличается от советов, найденных на страницах модных журналов 1950-х годов.
Идеи, выраженные в книге Фогарти, отражают и подчеркивают центральное место в семейной жизни женщин сразу после Второй мировой войны. Женщины должны были соответствовать характеру и должным образом одеты, сохраняя женскую таинственность как жены и матери. Акцент на женственности, воплощенный в моде и аксессуарах, преувеличивающих женскую фигуру, появился в конце 1940-х и 1950-х годах, когда многие женщины вернулись в тыл после работы во время войны. Даже такие успешные карьеристки, как Фогарти, сохраняли центральное место в семейной жизни.
Расширение дизайна
По мере того как в последующие десятилетия менялись социальные нормы и мода, Фогарти расширялся как дизайнер. К концу 1950-х она была эксклюзивным дизайнером Saks Fifth Avenue, разрабатывая более повседневные и универсальные стили. В 1962 году она открыла собственный бизнес Anne Fogarty, Inc., который успешно работал в течение восьми лет. На протяжении 1960-х и 1970-х годов она экспериментировала с разными силуэтами (ее любимым был Empire) и ориентировалась на более зрелую аудиторию. После закрытия своего бизнеса в 1970 году она занималась внештатным дизайном до своей смерти 15 января 1980 года.
Послевоенная женственность
Энн Фогарти была, по крайней мере отчасти, женщиной и дизайнером своего времени. Мода, которой ее больше всего помнят, отражает преобладающий дух послевоенной женственности. Тем не менее, она также была частью поколения американских дизайнеров, которые подключились к расцветающей молодежной культуре 1950-х и 1960-х годов и чья мода говорит о многогранности и молодости, которые являются частью отчетливо американского жаргона моды.
См. также Кристиан Диор ; Новый облик; Бумажные платья .
Библиография
Энн Фогарти. Одевание жены: изящное искусство быть хорошо одетой женой. Нью-Йорк: Дж. Месснер, 1959.
Милбэнк, Кэролайн Реннольдс. Мода Нью-Йорка: эволюция американского стиля. Нью-Йорк: Гарри Н. Абрамс, 1989.
Стил, Валери. Модницы: дизайнеры двадцатого века. Нью-Йорк: Риццоли Интернэшнл, 1991.
Уильямс, Берил. Молодые лица в моде. Филадельфия: Дж. Б. Липпинкотт, 1956.