«Хардкорный Генри» — это новый смелый взгляд на боевики. Зрители впервые смотрят глазами героя боевика 90 минут подряд, и фильм не сходит с этой точки зрения. Режиссёр Илья Найшуллер впервые поэкспериментировал с видом от первого лица в клипе на песню Biting Elbows. Здесь он объясняет, как он снял весь фильм с этого ракурса.
Хардкорные события
Поскольку весь фильм разворачивается с точки зрения Генри, сам Генри никогда не появляется на экране. В начале фильма Генри просыпается в кабинете врача/научной лаборатории, и камера смотрит вниз, чтобы увидеть руки и ноги Генри. Эстель (Хейли Беннетт), жена Генри, также является ученым, который восстановил Генри с помощью улучшений киборга. Прежде чем Эстель успевает завершить обучение Генри, Акан (Данила Козловский) атакует со своими людьми и вынуждает Генри бежать. Эстель даже не успела установить вокальный чип, поэтому Генри не может говорить.
Оказывается, эта лаборатория летает, и Генри, участвовавшему в эксперименте, приходится прыгать. Он спускается на землю, но затем должен найти Акана и спасти Эстель, которую похитил Акан. Генри получает некоторую помощь от Джимми (Шарлто Копли), друга, который продолжает переживать смертельные атаки и появляется полностью исцеленным, когда Генри нуждается в помощи. На протяжении всего фильма зрители видят точку зрения Генри, когда он бежит по России, отбивается от убийц Акана и ищет подсказки, чтобы объяснить, кем он был до эксперимента Эстель и почему Акан хочет его схватить.
Жизненная статистика
Чтобы воплотить Hardcore Henry в жизнь, требуется больше одного человека .
- В ролях: Шарлто Копли, Хейли Беннетт, Данила Козловский, Тим Рот
- Режиссер: Илья Найшуллер
- Сценаристы: Илья Найшуллер и Уилл Стюарт
- Рейтинг: Р
- Продолжительность: 96 минут
- Дата выпуска: 8 апреля 2016 г.
Хардкорный обзор Генри: Насколько хардкорным является Генри?
Поначалу съемка всего фильма с точки зрения героя может показаться хорошим способом дать зрителям почувствовать, что они находятся в фильме. На самом деле это заставляет зрителей оценить, насколько они считают само собой разумеющимся обычные фильмы. Информацию легче передать, разрезая под разными углами. Теперь, когда режиссер Илья Найшуллер отказался от этих вариантов, он заставляет зрителей увидеть героя уникальным образом.
Погони и драки в « Хардкорном Генри» были бы захватывающими в любом случае, но держать их всех в фокусе, когда у Найшуллера только один ракурс, еще более впечатляет. Заядлые видеогеймеры имеют опыт в восприятии информации таким способом, но на удивление он все еще является относительно новым для кинематографа. (Ремейк « Маньяка» 2012 года использует точку зрения убийцы, но фокусируется на ожидании убийцы, преследующем свою жертву, а не на агрессивных действиях.)
Чтобы подтолкнуть зрителей к этому стилю, Найшуллер знал, что не может бросать их вглубь. Ранний эпизод, в котором Эстель ведет Генри, также предназначен для того, чтобы направить аудиторию к точке зрения Генри. «На самом деле вопрос был в том, как мягко поместить аудиторию в точку зрения», — сказал Найшуллер. «Речь шла о том, чтобы вовлечь людей в это как можно мягче, чтобы они как можно больше хорошо провели время. Это было большой проблемой. Вот почему мы делаем это медленно. Мы не начинаем с экшн-сцены. очень хотелось».
Действие в Hardcore Henry соответствует названию. Бои и перестрелки настолько кровавые, они раздвинуть границы того , что может быть показаны на R-рейтинг фильмов . Это отчасти просто для того, чтобы быть смелым, но отчасти и неотъемлемым элементом стиля. В обычном фильме режиссер может перейти к кадру реакции до того, как повсюду брызнет кровь. Генри не может перейти к другому кадру, чтобы не смотреть на насилие, которое он совершил. Зрители должны противостоять ему таким, какой он есть, но эта аудитория должна быть старше 17 лет.
Остаться с Генри
Поклонникам этого жанра экшена понравится смотреть его с новой точки зрения, хотя разные критики сообщают, что борются с истощением . В любом фильме было бы здорово разыграть автомобильную погоню, где герой бросает гранату в фургон и сбивает ее с дороги. Во многих боевиках есть кадр, где герои уходят от взрыва в замедленной съемке. Хардкорный Генри должен быть первым, где взрыв сжимается, когда Генри взлетает в небо.
«Он состоит из двух кадров», — рассказал Найшуллер. «Первый, он бросает гранату, происходит взрыв, взрыв настоящий. Его выдергивает из фургона кран, идущий со скоростью 35 миль в час. Фургон вылетает из-под него. воздух, он смотрит вниз, и когда он смотрит вниз, мы срезаем. [Во втором кадре] затем он приземляется на байк».
Технология монтажа теперь позволяет кинематографистам смешивать два разных кадра вместе, чтобы создать непрерывную последовательность. В фильме « Бёрдмен» эта техника использовалась для создания эффекта того, что весь фильм происходит в одном кадре камеры.
Угол зрения Генри также меняет то, как публика будет относиться к актерскому составу второго плана. Обычно режиссер может дать каждому актеру свои собственные сцены, чтобы определить их персонажей. В Hardcore Генри, Эстель, Джимми или Акан появляются только тогда, когда они находятся перед Генри. Найшуллер не может даже рассмотреть их крупным планом, чтобы уловить их нюансы. Тем не менее, он находит умные способы подарить им моменты посреди лихорадочного путешествия Генри.
Джимми переполнен энтузиазмом, даже когда его убивают сцена за сценой. Эстель находит моменты, чтобы помочь Генри, даже когда Акан берет верх, и Беннет в такие моменты излучает искренность. Акан явно большой злодей, но у него не может быть случайных злых сцен, где он убивает невинных людей, поэтому все это должно происходить на глазах у Генри. Козловскому, кажется, нравится быть злым, чтобы убедиться, что мы все поняли суть.
За кулисами: кто такой Генри?
Возможно, самым большим недостатком съемок всего фильма с точки зрения Генри является то, что зрители никогда его не увидят. Поэтому как они могут относиться к герою фильма, если никогда его не увидят? Таким образом, Найшуллер тонко выстраивает характер Генри через его действия и то, что мы видим вокруг него.
Фильм начинается с воспоминаний с участием отца Генри (Рота), но это загадочно, поскольку до конца фильма у него нет контекста. Поскольку Генри тоже не может говорить, Найшуллер полностью передает его личность с помощью камеры. То, куда он смотрит, создает ощущение того, что для него важно. Например, происходит много хаоса, но он продолжает смотреть на Эстель.
В конце концов, ни один актер не играет Генри. Каждый «Генри» — это оператор или каскадер с камерой GoPro, который выполняет и записывает действия Генри. «Это около дюжины, может быть, 13 [человек]», — сказал Найшуллер. «Было два основных, которые сняли около двух третей фильма, Сергей Валяев и Андрей Дементьев. Потом остальные 11 были для более спокойных сцен».
В дополнение к 12-13 основным Генри, Найшуллер обнаружил, что для выполнения отдельных трюков требуется еще несколько специалистов. «Есть еще девять или десять очень специфических каскадеров», — сказал Найшуллер. «То есть, тебя нужно поджечь? Был один парень, которого мы подожгли. Парень, который едет на лошади, был конюхом. Парень, который упал с вертолета, был бейсджампером, так что есть много очень специфических вещей это могли сделать только очень опытные профессионалы, а не я и мои друзья».
Мир Генри
Любая сцена в любом фильме требует кропотливой координации между элементами. Жесткий Генри особенно чувствителен, потому что он должен сохранить смысл точки зрения Генри. Малейшее отклонение от порядка может разрушить это. Это включает в себя, когда Генри держит пистолет, и его рука появляется перед его лицом, или убеждается, что он смотрит в правильном направлении, когда раздается взрыв.
«Это работает так, что иногда у вас есть кадры, в которых есть три элемента, которые должны произойти правильно, чтобы выстрел сработал», — сказал Найшуллер. «Например, нужно правильно поворачивать, нужно правильно брать оружие, пиропатрон (снаряд с кровью) должен сработать в нужное время. Это когда вы вступаете на невероятно сложную территорию для планирования, и время должно быть идеальным».
В «Хардкорном Генри» полно таких сложных сцен, но Найшуллер рассказал об одной особенно сложной. Генри сидит на крыше здания и стреляет по врагам, как снайпер.
«В снайперской последовательности пять парней и оператор должны быть идеально синхронизированы друг с другом», — сказал Найшуллер. «Есть один дубль, [где] он стреляет в первого парня, он поднимает глаза, он должен найти второго парня. Все они должны реагировать одновременно, когда стрелок трясет камеру. Эти вещи становятся все труднее, труднее и труднее. «
хардкор
GoPro была основной камерой для Hardcore Henry, потому что ее небольшой размер позволял разместить ее на головах операторов, не ограничивая их мобильность. Учитывая сложность движения в Hardcore Henry , операторы и исполнители не могли держать камеру большего размера.
Преимущество гибкой мобильности сопровождалось одной оговоркой. Фотографии GoPro обычно имеют более низкое качество. Это работает для видеороликов об экстремальных видах спорта на YouTube, но не для большого киноэкрана. Найшуллер сказал, что один процент отснятого материала он снял на профессиональные камеры Red или Canon 5D. Затем он использовал синхронизацию цвета после обработки, чтобы сопоставить кадры GoPro с самыми красивыми кадрами. Результат где-то посередине.
«У нас был колорист, который делал все фильмы П. Т. Андерсона и Кристофера Нолана, так что можете поспорить, что этот парень очень хорош в том, что он делает», — сказал Найшуллер. «Вы сидите и просто работаете, а также у вас есть действительно фантастический оператор-постановщик. и сделать репортаж на 90 минут, который привлечет ваше внимание, а также визуально будет несколько приятным? Это было просто много работы. Вы разбираетесь. Вот что такое любой арт-проект.
Давайте получим хардкор!
Hardcore Henry — это не просто уловка. Это захватывающее, жестокое приключение, и знание того, на что пошел Илья Найшуллер, чтобы оно сработало, только делает его еще более ошеломляющим.