Зандра Линдси Родс родилась в 1940 году в графстве Кент, Англия. Ее первое влияние на моду оказала ее мать, которая работала слесарем в Доме Уорта в Париже, прежде чем она стала старшим преподавателем моды в Колледже искусств Медуэй. Впоследствии Зандра Родс изучала текстильный дизайн в том же колледже в течение двух лет, а затем продолжила обучение в Королевском колледже искусств. В 1964 году она с отличием окончила Королевский колледж искусств в то время, когда дизайнерское творчество было в большом почете, а Лондон был центром авангардной моды. После окончания колледжа она занималась дизайном для студии печати, которую она основала вместе с Александром Макинтайром, пока не объединилась с Сильвией Эйтон, однокурсницей, для производства ряда предметов одежды, в которых Родс смогла исследовать инновационные идеи, такие как ее знаменитый принт помады. В 1968 году они решили открыть свой собственный бутик Fulham Road Clothing Shop, где продавали одежду, разработанную Сильвией Эйтон и изготовленную из набивных тканей Зандры Роудс. Среди их самых новаторских идей были переводы татуировки и бумажные платья.
Карьера внештатного дизайнера Родса
Несмотря на коммерческий успех, отсутствие финансовой хватки закрыло бизнес, и Родс стала дизайнером-фрилансером, выпустив свою первую сольную коллекцию в 1969 году. Ее воодушевил успешный визит в Нью-Йорк, где она продала работы универмагу Henri Bendel. , но было трудно убедить покупателей из крупных британских универмагов покупать одежду авангардных дизайнеров. Марит Аллен, в то время редактор журнала «Молодые идеи» в Vogue , показала одежду Роудса на страницах журнала, хотя в то время у них не было розничной точки продаж. Эта уловка убедила розничных продавцов в том, что существует рынок для инновационного дизайна, и Аллен представил одежду Родса лондонскому магазину Fortnum and Mason.
Вечерняя одежда
Известная в первую очередь своей вечерней одеждой, Зандра Роудс производила мгновенно узнаваемые предметы одежды, которые отражали озабоченность начала 1970-х годов парящим, нереконструированным силуэтом. В этот период набивной текстиль был неотъемлемым элементом моды, и вместе с Селией Биртвелл и Бернардом Невиллом она отвечала за многоцветный и красочный образ, определивший эпоху. Ее вдохновение коренится в использовании автографических альбомов для рисования, где она исследовала первичные источники, такие как органическое вещество, и преобразовала первоначальные рисунки в свой фирменный стиль: абстрактные, свободные, трафаретные, плавные формы, которые играют с масштабом и яркими цветовыми сочетаниями, все ручной работы и часто включает ее фирменную «закорючку». Отпечатки иногда включают рукописный текст; одной из ее вещей для магазина одежды на Фулхэм-роуд была блузка с названием магазина, напечатанным на воротнике и манжетах, что является ранним использованием логотипа. Зандра Роудс была одним из первых дизайнеров, которые использовали панк-образ уличного стиля, переворачивая швы и используя английские булавки и разрывы для платья в коллекции Conceptual Chic 1977 года. Ее личный стиль всегда отражал яркое качество ее одежды. Она дополняла свои наряды огромными украшениями и носила зеленые, а затем розовые волосы, выразительный макияж глаз и разноцветную краску для лица. Ее личный стиль всегда отражал яркое качество ее одежды. Она дополняла свои наряды огромными украшениями и носила зеленые, а затем розовые волосы, выразительный макияж глаз и разноцветную краску для лица. Ее личный стиль всегда отражал яркое качество ее одежды. Она дополняла свои наряды огромными украшениями и носила зеленые, а затем розовые волосы, выразительный макияж глаз и разноцветную краску для лица.
Конструкция и особенности
Дизайн одежды Родса во многом вдохновлен кроем и формой народной одежды. Ее привлекает простота форм, которые одновременно функциональны и используют цельный кусок ткани. Она отмечает:
«Я наткнулся на настоящую хронику костюма, исчерпывающую книгу Макса Тильке о выкройках и дизайне костюмов, на ее простых и подробных страницах показаны покрой и форма традиционной одежды во всем мире. Детали проймы, завернутые брюки, вышитые жилеты и плоские, выработанные кафтановые и крестьянские формы объяснялись с простотой книги по садоводству (Роудс и Найт, стр. 37)».
Эти формы одежды максимизируют эффект принта, полагаясь на слои, сборки, сборку и сборку, а также часто с точками носового платка для создания силуэта. Одежда спроектирована так, чтобы приспособиться к размещению отпечатков, а не вырезана из непрерывного повторяющегося метража. По этой причине одежда Родса остается вне сезонных изменений основной моды.
Родс продолжала создавать сложные, женственные вечерние платья ручной работы, используя свои отличительные принты. Среди ее клиентов были покойная принцесса Уэльская и принцесса Анна, которая была одета в родосское платье на помолвочном портрете. В минималистичные 1990-е ее фантазийные платья, украшенные бисером, блестками и перьями, не пользовались популярностью у модной прессы, но с возрождением винтажной моды в начале 2000-х ее одежда снова стала востребованной.
Признание
Зандра Родс на протяжении многих лет была лауреатом многих академических и профессиональных наград, в том числе почетных докторских степеней Королевского колледжа искусств и других университетов Великобритании и США. В 1997 году она была назначена главнокомандующим Британской империи в знак признания ее заслуг перед модной и текстильной промышленностью. В начале двадцать первого века Родс проводила некоторое время в Сан-Диего, штат Калифорния, и именно сюда ее пригласили разработать костюмы для оперы Сан-Диего «Волшебная флейта» в 2001 году. признание критиков.
Диверсификация
Родс диверсифицировала свой дизайнерский бизнес в производство домашнего белья и текстиля, посуды, постельного белья, подушек, пледов, ковриков и ширм. В сотрудничестве с художником Дэвидом Хамфрисом она разработала ряд проектов терраццо, таких как Global Plaza в Harbourside в Сиднее, Австралия, и проект терраццо Del Mar House в Калифорнии, за который она была удостоена почетной награды от National Terrazzo. и Ассоциация мозаики в 1998 году.
В 2003 году Зандра Родс реализовала давнюю мечту открыть музей. Ярко окрашенный фасад ее Музея моды и текстиля стал одной из достопримечательностей Лондона. Расположенный в Бермондси на южном берегу реки Темзы, он был спроектирован мексиканским архитектором Рикардо Легоретой. Как избранная витрина современной и винтажной моды и текстильного дизайна, музей предназначен для предоставления доступного архива и ресурсного центра. Он также стремится создать дискуссию о дизайне, предоставляя форум для дебатов и студенческой деятельности. На первой выставке « Мое любимое платье» были представлены работы семидесяти самых всемирно известных современных дизайнеров, в том числе Джона Гальяно, Йоджи Ямамото, Жюльена Макдональда, Антонио Берарди, Ролана Муре и Софии Кокосалаки.
См. также Диану, принцессу Уэльскую; вечернее платье ; Музеи и коллекции моды .
Библиография
Зандра Роудс и Энн Найт. Искусство Зандры Родс. Лондон: Кейп, 1984.
Стил, Валери. Модницы: дизайнеры двадцатого века. Нью-Йорк: Риццоли Интернэшнл, 1991.