Термин «гранж» используется для обозначения определенного момента в музыке и моде двадцатого века. Родом из северо-запада Соединенных Штатов в 1980-х годах, гранж имел глобальные последствия для альтернативных групп и одежды «сделай сам» (DIY). В то время как музыка и стиль гранж были поглощены многочисленной молодежью, его статус как самосознательной субкультуры является спорным. Люди, которые слушали музыку в стиле гранж, не называли себя «гранджерами» так же, как «панками» или «хиппи». Однако, как и эти субкультуры, гранж был поглощен музыкальной и модной индустриями благодаря его продвижению в СМИ.
Гранж-музыка
Слово «гранж» восходит к 1972 году, но не вошло в обычную терминологию до рождения сиэтлского звука, смеси хэви-метала, панка и старого доброго рок-н-ролла, в конце 1980-х. Многие музыканты, связанные с гранжем, считают, что их знакомство с ранними панк-группами стало одним из самых важных факторов, повлиявших на них.
Как и Сан-Франциско в 1960-х, Сиэтл в 1980-х был питательной средой для музыки, обращенной к молодежи. Независимый звукозаписывающий лейбл Sub Pop недорого записал многие сиэтлские группы и частично отвечал за их гаражное звучание. Многие из этих групп получили международное признание и были представлены крупными звукозаписывающими лейблами, в первую очередь The Melvins, Mudhoney, Green River, Soundgarden, Malfunkshun, TAD и Nirvana. Второй альбом Nirvana, Never-mind , был выпущен в 1991 году, что сделало Nirvana первой на этой растущей сцене, получившей мультиплатиновый статус, а Курта Кобейна, солиста Nirvana, невольным голосом своего поколения.
(Суб)культурный контекст
Молодежные движения, которые чаще всего ассоциируются и сравнивают с гранжем — хиппи и панком, — были обусловлены как музыкой, так и политикой. Панки и хиппи использовали музыку и моду, чтобы громко заявить о мире, и их часто называют «движениями» из-за этой политической составляющей. В то время как молодежь Сиэтла 1980-х была осведомлена о политике, гранж больше подпитывался самовыражением — грустью, разочарованием, оторванностью, одиночеством, разочарованием — и, возможно, был своего рода непреднамеренным движением. Похоже, что не было общей цели гранжа, такой как «анархия» панка или «мир» хиппи. Несмотря на это отсутствие объединяющей интенциональности, гранж дал голос скучающему, потерянному, эмоционально забытому пост-панковскому поколению X.
Гранж Мода
Если антимодную позицию панка можно интерпретировать как «против моды», то позицию гранжа можно рассматривать как «немодную». Молодежь в стиле гранж, рожденная хиппи и выросшая на панке, переосмыслила эти компоненты через свою собственную эстетику пост-хиппи, пост-панка, западного побережья. Гранж был по сути неряшливым, необдуманным, несогласованным взглядом, но с изюминкой. Знаковыми вещами для мужчин и женщин были рваные и выцветшие джинсы, фланелевые рубашки или шерстяные пендлетоны, надетые поверх грязных футболок с устаревшими логотипами, и черные боевые ботинки, такие как Dr. Martens. Поскольку температура в Сиэтле может колебаться на 20 градусов в один и тот же день, удобно иметь шерстяную рубашку с длинными рукавами на пуговицах, которую можно легко снять и завязать на талии. Стиль клетчатых фланелевых рубашек и шерстяных пендлтонов — региональный.
Низкобюджетная антиматериалистическая философия, вызванная рецессией, сделала покупки в комиссионных магазинах и магазинах армейских излишков обычным явлением, добавив различные элементы в лексикон одежды в стиле гранж, в том числе шапочки для тепла и растрепанные волосы, длинное нижнее белье, надетое под шорты (вопреки изменчивой моде). погода) и штаны-карго. Находки из секонд-хенда, такие как винтажные платья с цветочным принтом и ночные рубашки в стиле бэби-долл, носили со свитерами оверсайз и дырявыми кардиганами. Гранж был самым экстремальным в одежде, поднимая небрежность и комфорт в одежде на совершенно новый уровень.
Гранж Шик
Первое упоминание о гранже в индустрии моды появилось в журнале Women’s Wear Daily от 17 августа 1992 года: «Три горячих образа — рэйв, хип-хоп и гранж — появились на улицах и в магазинах здесь, каждый из которых был вдохновлен музыкой, популярной среди молодежи. 21 комплект». Стиль, зародившийся на улицах Сиэтла, наконец добрался до Нью-Йорка и направился через Атлантику. Позже в том же году Грейс Коддингтон (редактор) и Стивен Мейзел (модный фотограф) написали восьмистраничную статью и макет для Vogue.с помощью соучредителя и владельца Sub Pop Джонатана Поунмана: «Фланели, потрепанные туристические рубашки, ботинки и бейсболки стали униформой для знающих людей, и их легионы растут» (стр. 254). Машину моды привлекали утилитарные аспекты гранжа, а также сопоставление текстур и старого с новым. Марку Джейкобсу приписывают появление гранжа на подиуме с его весенней коллекцией 1993 года для Perry Ellis. Позже за ним последовали такие дизайнеры, как Кельвин Кляйн, Кристиан Фрэнсис Рот, Армани, Дольче и Габбана, Анна Суи и Версаче, которые представили многослойные и винтажные образы из роскошных тканей.
В конечном итоге гранж потерпел неудачу как тенденция высокой моды, потому что его жизненная сила исходила из уникального и личного искусства сочетания одежды и аксессуаров из совершенно разрозненных и своеобразных источников. Гранж было нелегко переупаковать и продать людям, которые имели к нему отношение, потому что он был вне их ценового диапазона, а высококлассный потребитель не попался на удочку. Где гранж работал хорошо, так это в низкой и средней ценовой категории, поскольку дети среднего класса по всей Америке покупали предварительно рваные джинсы, шапочки и фланелевые брюки, танцуя под «Нирвану».
Мир постгранжа
Переупаковка была также судьбой гранж-музыки, поскольку каждый крупный звукозаписывающий лейбл пытался найти следующую Нирвану, а такие группы, как Pearl Jam и Bush, заполнили стадионы, но мало воздали должное панк-корням гранжа. Тем не менее, гранжу в конечном итоге удалось возродить рок-н-ролл, переопределить музыку 1990-х, вернув акцент на гитару, и сделать слово «альтернатива» бессмысленным в двадцать первом веке, поскольку альтернативная музыка теперь является музыкой масс. .
То, что гранж сделал для музыки, он сделал и для моды. Гранж открыл дверь к переработанной одежде для всех как к модному и даже шикарному выбору. Гранж определил новый подход к одежде, который включал наслоение и сопоставление узоров и текстур. Подход «сделай сам» к одежде стал нормой, давая потребителю свободу выбора, не быть рабом одного образа или дизайнера, а также уверенность в создании личных ансамблей с целью самовыражения через стиль.
См. также Моду в стиле хип-хоп ; стиль хиппи ; Панк; уличный стиль ; Субкультуры .
Библиография
Коддингтон, Грейс. «Грандж и слава». Vogue (декабрь 1992 г.): 254–263.
де ла Хэй, Эми и Кэти Дингуолл. Серферы, соули, скинхеды и скейтеры: субкультурный стиль от сороковых до девяностых . Лондон: Публикации Виктории и Альберта, 1996.
Полхемус, Тед. Уличный стиль: от тротуара к подиуму . Лондон: Темза и Гудзон, Inc., 1994.
Симс, Джошуа. Рок/Мода . Лондон: Омнибус Пресс, 1999.
Стил, Валери. Пятьдесят лет моды: новый взгляд на настоящее . Нью-Хейвен, Коннектикут, и Лондон: издательство Йельского университета, 1997.