
Валентино Гаравани (1932-) родился в Вогере, городе в Ломбардии, 11 мая. Еще в молодости он был очарован модой и решил изучать дизайн в Милане. Когда ему было семнадцать, он открыл для себя необыкновенный оттенок красного, который останется элементом дизайна на протяжении всей его карьеры на премьере в Барселонской опере.
Ранняя карьера

В 1950 году Валентино отправился в Париж, где изучал дизайн в школах Chambre Syndicale de la Couture Parisienne. Он получил свою первую должность дизайнера у Жана Дессе. В 1957 году Валентино перешел на работу в новое ателье Ги Лароша, где проработал два года. Его обучение во Франции дало ему как технические навыки, так и чувство вкуса. В 1959 году он решил вернуться в Италию и открыл собственный дом моды на Виа Кондотти в Риме при финансовой поддержке своей семьи. В ноябре он дебютировал со своей первой кутюрной коллекцией, в которой было представлено 120 роскошных нарядов, примечательных палантинами и драпированными вставками, подчеркивающими плечи. Sunday Timesиз Лондона быстро обратил внимание на нового модельера, выделив его за утонченные линии пошива и изысканность его одежды.
В 1960 году Валентино познакомился с Джанкарло Джамметти, который стал его бизнес-администратором. В это время он перенес свой модный дом на Виа Грегориана, 54. Валентино быстро стал любимым дизайнером кинозвезд, которых часто можно было встретить в Чинечитте, известном как новый Голливуд в годы экономического бума в Италии. Одной из первых звезд, надевших одежду Валентино, была Элизабет Тейлор, приехавшая в Рим на съемки « Клеопатры». В 1960 году Валентино подписал соглашение с британской фирмой Debenham and Freebody о воспроизведении некоторых своих кутюрных моделей. В том же году он разработал костюмы для Моники Витти в фильме Микеланджело Антониони « Ночь». В 1963 году летняя линия Валентино была сфотографирована на съемках фильма Федерико Феллини « 8 1/2».
Коллекция Валентино осень-зима 1961-1962 годов включала двенадцать белых нарядов, вдохновленных Жаклин Кеннеди. Но славу Валентино обеспечил успех его первого модного показа на подиуме Sala Bianca в Палаццо Питти во Флоренции в июле 1962 года. Французский Vogue впервые посвятил свою обложку итальянскому дизайнеру.
Международный успех
Осенне-зимняя коллекция Валентино 1963-1964 годов была вдохновлена дикими животными. Американский Vogue опубликовал фотографию графини Консуэло Креспи в одной из своих моделей с рисунком под зебру, которая предвосхитила его вдохновленную оп-артом и поп-артом коллекцию весны-лета 1966 года. Коллекция 1966 года прославилась своими принтами и геометрическими рисунками, стилизованные животные и его крупные точки. В том же году Валентино запустил линию нижнего белья и ошеломил публику зимним показом, в котором были представлены меха розового и фиолетового цветов. Этель Кеннеди выбрала платье Valentino для встречи с Папой Павлом VI в июне 1966 года.
В 1967 году Валентино получил премию Неймана Маркуса в Далласе, что побудило его к дальнейшему развитию своих творческих идей. Награда стала прямым стимулом для его первой мужской коллекции Valentino Uomo. Аксессуары дизайнера, особенно его сумки с золотой буквой «V», стали незаменимыми предметами для элегантных женщин элиты. В 1968 году Валентино представил свою знаменитую Collezione Bianca, весенне-летнюю линию одежды белого и почти белого цвета, которая включала костюмы, накидки, пальто и чулки из белого кружева. Показ состоялся в критический момент международной моды и помог смягчить кризис высокой моды — кризис, вызванный изменениями в международном обществе в 1968 году, когда люди стали смотреть на менее эксклюзивные модели. В марте того же года Валентино открыл магазин в Париже, а в 1969 году — в Милане. В октябре 1968 года он разработал платье Жаклин Кеннеди для ее свадьбы с Аристотелем Онассисом. Он был самым известным дизайнером того времени и расширил круг своих клиентов, включив в него Паолу ди Льеги, принцессу Англии Маргарет, Фару Диба, Бегум Ага Хан, Мареллу Аньелли, принцессу Монако Грейс, Софи Лорен и многих других знаменитостей. известные женщины.
В начале 1970-х годов Валентино удлинил подолы и представил народные и цыганские мотивы. Он запустил свою первую линию бутиков в 1969 году. Первоначально она производилась Mendes, хотя производство готовой одежды было передано Gruppo Finanziario Tessile (GFT) в 1979 году. Валентино также открыл магазин прет-а-порте в центре города. Рим, 1972 год. На протяжении 1970-х годов его дизайн чередовался между узкими костюмами и шароварами в сочетании с макси-пальто. Эти проекты часто вызывали атмосферу свободы и ар-деко, как, например, в его коллекции 1973 года, вдохновленной искусством Густава Климта и Русского балета. В 1974 году он открыл новые магазины в Лондоне, Париже, Нью-Йорке и Токио (на начало 2000-х — двадцать пять магазинов по всему миру). В 1976 году он решил показать свою линию бутиков в Париже, сохранив при этом свою кутюрную линию в Риме.
Коллекции 1980-х годов характеризовались юбками-саронгами, собранными на бедрах, драпированной одеждой, тканями с рюшами, захватывающими дух вырезами и эффектными разрезами в различных цветах, которые подчеркивали знаменитый красный цвет Valentino, а также черный и белый. В 1982 году дизайнер представил свою осенне-зимнюю коллекцию в Метрополитен-музее. В 1986 году он представил Oliver, более молодую линию, названную в честь его верной собаки, которую он использовал в качестве логотипа. Три года спустя Валентино решил показать в Париже свою кутюрную линию одежды, вдохновленную древним и современным искусством.
Коллекции Валентино 1990-х объединили темы возрождения и самореференции — воланы, вышивка и точки — отчасти как способ подчеркнуть его тридцатилетие в моде, которое было отмечено в нескольких короткометражных фильмах, выставках и книгах. В январе 1998 года, после трудного периода, Валентино продал свой бренд группе Holding di Partecipazioni Industriali SpA (HdP), которой руководил Маурицио Ромити, хотя Валентино остался креативным директором. В 2002 году HdP продала модный дом Gruppo Marzotto.
Элементы стиля

Валентино отдал свою личную дань современной моде, изобретя узнаваемый образ, современный, но утонченный, который уравновешивает традиции и инновации через образ культовой женственности, одновременно классической и шикарной. Общим знаменателем моделей Валентино является техническая точность тонкого пошива, которую он применяет не столько ради инноваций, сколько для обеспечения ощущения стилистической преемственности. Банты, рюши и драпировки являются отличительными чертами многих его моделей, включая знаменитый красный цвет Valentino. Все эти функции используются стратегически, придавая бренду его мифическое качество. Ткани Валентино украшены цветами, точками и его собственным инициалом, который с 1960-х годов стал логотипом, подчеркивая взаимодействие между орнаментальной текстурой и эффективной коммуникацией.
Сильный интерпретатор линий и атмосферы девятнадцатого века, с отсылками от неоклассицизма с его тонкой драпировкой до Второй империи с его кринолинами, Валентино играет с идеей, что его одежда служит своего рода эстетической памятью, современным ориентиром. в другое время. Благодаря умению дизайнера работать с традициями, он нашел уникальное, хотя и элитарное, стилистическое решение, которое удовлетворило искушенных женщин всего мира.
См. также Знаменитости; итальянская мода ; Vogue .
Библиография
Бьянкино, Глория и Артуро Карло Квинтавалле. Мода: от сказки к дизайну. Новара, Италия: Де Агостини, 1989.
Итак, Марина. Валентино снова одевается. Милан: Издательство Камуния, 1984.
Моррис, Бернадин. Валентино. Флоренция: Октаво, 1997.
Пелле, Мари-Поль. Магия Валентино. Милан: Редактор Леонардо Арте, 1998.
Соццани, Франка. Красная книга Валентино. Милан: Риццоли Интернэшнл, 2000.
Валентино. Тридцать лет волшебства. Работы. Фотографий. Милан: Bompiani Editore, 1991.