Народная одежда в Восточной Европе отличала пастухов и крестьян от модных горожан и землевладельцев. В регионах, где сосуществовали народы разного этнического происхождения, народная одежда могла выполнять также функцию этнической одежды. Общие характеристики восточноевропейской народной одежды напоминали западноевропейские. Однако исторические и культурные влияния создали некоторые замечательные народные костюмы и обычаи.
Исторический обзор
Восточная Европа пережила столетия перемен в результате смещения политических границ. Племенные группы населяли многие северные и центральные регионы, пока в средние века не прибыли германские крестоносцы. После этого возник класс землевладельцев, который руководил сельскохозяйственным производством крестьян-крепостных. Османская Турция управляла большей частью юго-восточной Европы, простираясь на север до Венгрии. Россия, балансировавшая на краю Европы, объединила идеи как востока, так и запада. В бурном двадцатом веке страны Восточной Европы вошли в состав Российской Советской Федеративной Социалистической Республики. Распад Советского Союза в 1991 году принес период этнического конфликта, который еще не был полностью разрешен в начале 2000-х годов.
При изучении народной одежды разделение носит скорее культурный, чем политический характер. Отличительные стили для крестьян появились еще в шестнадцатом веке. Влияние исходило как от европейских столиц моды, так и от турок-османов. Укрепились несколько старых тенденций в практике одежды. В то время как одни элементы приходили и уходили, другие продолжали использоваться и стали давними компонентами региональной народной одежды. В восточных и южных регионах ношение народной одежды продолжалось до середины ХХ века.
Как и в Западной Европе, романтизм и национализм поощряли ранний сбор фольклорного материала. Этнографы тщательно зафиксировали факты о собранных ими костюмах, в том числе множество местных названий различных компонентов. Государственные музеи хранят богатые коллекции народных костюмов и связанных с ними тканей. Большая часть литературы, опубликованной во время советского господства, написана на русском языке, хотя некоторые тексты переведены на два или три языка. С распадом Советского Союза народная одежда приобрела новый статус как символ независимой государственности. Многие действующие коллективы народного танца Восточной Европы и зарубежья сохраняют живой интерес к созданию точных копий костюмов.
Страны Балтии
Три независимых государства, граничащих с Балтийским морем — Эстония, Латвия и Литва — проявляют большую привязанность к своей национальной одежде. Этнические праздники, на которых пение народных песен является важным мероприятием, дают возможность носить народные костюмы.
Женский народный костюм состоял из юбок, белых блуз и жилетов; шали с декоративной каймой; и головной убор, чтобы отличить молодых незамужних женщин от матрон. Последние носили короны, диадемы или цветочные венки, чтобы показать свою доступность, в то время как замужние женщины покрывали волосы шапками или тканями. Броши и булавки из балтийского янтаря застегивали кофточки и шали. Мужские костюмы включали рубашку, бриджи, пальто и шляпу. Мужчины часто закрепляли чулки узкими поясами.
Балтийские женщины преуспели в плетении сложных узоров для поясов, поясов и отделок. Следующая литовская народная песня повествует о приготовлении приданого:
Ткни, милая матушка, тончайшее полотняное полотно,
Пока я, еще молодой, ткаю пояса.
Молодой человек из далекой страны
Ждет моей руки.
Женщины также вязали много пар узорчатых варежек и перчаток. Некоторые авторитеты считают мотивы ткачества и вязания мифологическими знаками. Археологические данные с восьмого по тринадцатый век показывают, что некоторые из этих особенностей костюма появились еще до прихода крестоносцев тевтонского происхождения и, следовательно, христианства.
Существуют некоторые разногласия по поводу того, какие национальные костюмы являются «настоящими». В каждой из стран Балтии народная одежда, основанная на региональных подразделениях, прошла несколько итераций. В то время как некоторые группы обращаются к этнографическому материалу, собранному в девятнадцатом и начале двадцатого веков, другие предлагают вернуться в прошлое к одежде, которую носили до иностранной оккупации. Народная одежда в Прибалтике продолжает развиваться.
Россия, Беларусь и Украина
Западные представления о одежде пришли в Россию, Беларусь и Украину довольно поздно. В 1700 году Петр Великий из России заставил принять европейскую моду императорским указом, пытаясь привнести изысканность в свой двор. Тем не менее крестьяне продолжали носить народную одежду до конца девятнадцатого века. Позднее приход христианства в этот район в сочетании с связью крестьян с землей сохранили древние земледельческие верования, проявляющиеся как в стиле, так и в украшениях народной одежды.
И в России, и в Украине поверх сорочки женщины носили шерстяной задний фартук. Называемый plákhta или panjóva , он сигнализировал о семейном положении. Еще одна архаичная форма одежды – рубашка со сверхдлинными рукавами. Развевающиеся рукава, которые молодые девушки носили во время ритуальных танцев, помогали им изображать девушек- птиц, известных как víly или rusalki. Мотивы вышивки также связаны с дохристианскими верованиями. Преимущественно геометрические мотивы включают известные символы плодородия и защиты. Одним из примеров является ромб с крючком, который, как говорят, представляет собой плодородное поле. Использование исконных цветов красного и черного (кровь и земля) еще больше связывает народную одежду с дохристианскими религиозными практиками.
Некоторые традиции в одежде, такие как экономное использование ткани, восходят к средневековью. Отрезки шерсти и льна были соединены с минимальным сшиванием, а не разрезаны для создания индивидуальной одежды под влиянием эпохи Возрождения. И мужчины, и женщины носили льняные рубашки в качестве первого слоя одежды. Мужчины носили две рубашки — верхнюю из более качественной ткани — поверх брюк, заправленных в сапоги. Рубахи подпоясывались на талии. В некоторых районах России женщины носили сарафан — длинное верхнее платье, напоминающее джемпер. Как и везде, молодые девушки носили короны или диадемы, а замужние женщины покрывали волосы. Кафтаны, накидки и меха согревали представителей обоих полов в холодные зимние месяцы.
Центральная Европа
Страны Центральной Европы имеют долгую и богатую историю народной одежды. Средние и высшие чины иногда носили сложные версии того, что можно было бы назвать национальным стилем в семнадцатом и восемнадцатом веках. На такие стили повлияла европейская мода, а также османская одежда. История других элементов народной одежды в этих регионах насчитывает сотни, если не тысячи лет.
Одним из таких предметов одежды является венгерский шюр , мужская мантия с капюшоном или воротником и свисающими рукавами. Ученые полагают , что он развился из первых рукавов пальто-персидского Kandys -в века шестого году до н.э. мадьяр, предвестники венгров, принес с собой в центральные европейские равнины в девятом веке , где он развивался и процветал как внешний человек одежда. Сделанный из грубой валяной шерсти черного или белого цвета, украшенный шюр оставался популярным среди крестьян и пастухов до начала двадцатого века. Родственная одежда — суба , мохнатая шерстяная накидка, излюбленная пастухами.
В Венгрии мужская народная одежда так же декоративна, как и женская. Мужчины носили куртки ( долман ), пальто ( менте ), приталенные штаны, сапоги до колен, украшенные восточными узорами вышивкой или тесьмой. Можно было украсить даже голенища. Женское платье, которое сильно зависело от западной моды, было украшено тюльпанами и гвоздиками в османском стиле. Застежки-лягушки — особенность дизайна венгерских пальто и курток для обоих полов. Венгерская одежда имела влияние за пределами своих границ, простираясь на север до Польши и на запад до Австрии и Швейцарии.
Народная одежда в Чехии и Словакии, называемая крое , имела множество местных вариаций. Для наиболее характерных женских костюмов характерны блузки с большими удлиненными рукавами, короткие пышные юбки и выступающие головные уборы. Кружево, вышивка и вышивка украшали как мужскую, так и женскую народную одежду. В восемнадцатом веке монархия была очарована крестьянскими костюмами и организовывала придворные выступления крестьян в их местной одежде. Настоящий расцвет народного костюма пришелся на конец восемнадцатого — начало девятнадцатого веков и продолжался до 1848 года, когда было отменено крепостное право. Преобладали некоторые из старых ритуальных применений народной одежды, в частности, надевание невесты на брачных церемониях и изоляция молодых матерей за большими льняными шалями.
В Румынии и Молдавии вышитые льняные блузки являются одними из самых ценных элементов народного костюма. Два типа существуют в зависимости от огранки. Первый, который относится к использованию горизонтальных ткацких станков, имеет Т-образную форму и не имеет плечевых швов. Второй тип присборен у горловины на кулиске и имеет пышные рукава. Его истоки в рубашках эпохи Возрождения. Вышивка этих кофточек замечательна – рукава покрыты геометрическими мотивами славянского происхождения. Румыны носили разнообразную верхнюю шерстяную одежду, похожую на балканскую: штаны, жилеты и пальто.
Функции народного костюма
В 1971 году Петр Богатырев опубликовал свое влиятельное исследование «Функции народного костюма в Моравской Словакии». Сторонник структурализма, Богатырев утверждал, что крестьянскую одежду можно интерпретировать как язык, передающий ряд функций. Эти функции выражают отношение внутри сообщества к социальным, эстетическим, моральным и национальным идеалам. Его наблюдения относительно ношения народной одежды, некоторые из которых приведены ниже, относятся ко всей Восточной Европе.
Народная одежда означает особый день, например, воскресенье, праздник или церемониальный день. Одежда для жениха и невесты – одна из самых изысканных.
Народная одежда указывает на род занятий владельца (например, пастух).
Народная одежда отличает богатство и социальный статус, как правило, по количеству и качеству предметов одежды.
Компоненты народного костюма несут «магическую» функцию. Например, ритуальная свадебная шапка, надетая на молодую невесту, приносила плодородие и удачу.
Народная одежда означает региональную и национальную принадлежность.
Народная одежда может указывать на религиозную принадлежность.
О возрасте и семейном положении сообщает народная одежда. Противоречивые ситуации в крестьянском обществе, такие как одинокое материнство, видны во внешности женщины.
Народная одежда обладает утвержденными эстетическими качествами, привлекающими доступных представителей противоположного пола.
Польская народная одежда больше похожа на западноевропейскую: женские наряды состоят из белых блуз, приталенных жилетов и пышных юбок, а мужские ансамбли включают бриджи, пальто и шляпы. Традиции народной одежды сформировались в начале семнадцатого века благодаря плетению и шнуровке, столь популярным среди венгров. Старые народные поверья о привлекательности женских волос заставляли матроны покрывать головы разнообразными тканями и шапками.
Балканские страны
Балканские страны включают Албанию, Боснию и Герцеговину, Хорватию, Словению, Сербию, Черногорию, Македонию и Болгарию. Бывшая Югославия находится на Балканах. Материковая Греция географически относится к Балканам, но страна никогда не была частью советского блока Европы.
Конкурирующие этнические и религиозные группы, одежда которых отличается друг от друга формой или украшением, населяют отдельные районы Балкан. Турецкое влияние сильно, так как эти страны когда-то были частью Османской империи. Женщины-мусульманки носили брюки в турецком стиле, а женщины-христианки носили сорочки до щиколотки. Шапки фески идентифицировали мужчин-мусульман. Вышивка криволинейными исламскими узорами встречается на костюмах во всех странах, когда-то находившихся под властью турок. Эту работу выполняли профессионалы с накладными нитями из золота или черного шелка на тонкую шерсть или бархат.
Тяжелая шерстяная ткань, известная как сая или цоча, использовалась как для мужских, так и для женских костюмов. Женщины пряли шерсть, которую собирали со своих стад, затем ткали на простых двухупряжных ткацких станках. Иногда красили ткань в черный или темно-синий цвет; в других случаях он оставался белым. Затем ткань отправляли на водяные мельницы у горных ручьев для валяния. Этот процесс делал шерсть плотной и толстой, подходящей для деревенских портных для раскроя и пошива пальто, брюк, жилетов и курток.
Женщины также ткали из льна, конопли или хлопка мужские рубашки, женские рубашки и головные уборы. Они шили их с минимумом кроя и швов, чтобы ни одна ткань не пропадала зря, затем вышивали шелковыми или шерстяными нитками плотными геометрическими мотивами, некоторые из которых являются известными символами плодородия. В некоторых районах длинная красная или черная бахрома защищала невест и новобрачных от «дурного глаза», злобной силы, которой боялись во всем регионе. В западной Македонии эту бахрому можно найти на фартуках, рукавах, куртках, ремнях и платках. В своей книге « Женская работа., Элизабет Барбер предполагает, что бахрома на народной одежде сигнализировала о готовности женщины выйти замуж, как это было во времена неолита. Такие обычаи, как в некоторых частях Албании, где разведенная женщина должна срезать бахрому со своей одежды, чтобы обозначить свой изменившийся социальный статус, подтверждают это предположение.
Предметом одежды, который интересует историков одежды, является албанская xhubleta , юбка в форме колокола, сшитая из узких полос домотканой ткани, напоминающая минойское женское платье. Другой — белый костюм фустанеллы бойцов албанского сопротивления, одна из немногих юбок, которые носят мужчины в Европе. Чаще мужчины носили мешковатые штаны по турецкой моде.
Еще один компонент, распространенный в балканских странах, — это использование металлических монет для изготовления ожерелий и головных уборов. Для женского праздничного платья используются большие декоративные пряжки. В последние годы желтые или белые платки с коммерческим принтом заменили старые белые головные уборы.
См. также Этническая одежда ; Народное платье Западной Европы ; Фольклорный взгляд .
Библиография
Барбер, Элизабет Вейланд. Женская работа: первые 20 000 лет: женщины, ткань и общество в ранние времена. Нью-Йорк: В. В. Нортон и компания, 1994.
Богатырев, Петр. Функции народного костюма в Моравской Словакии. Гаага, Нидерланды: Мутон, 1971.
Бернхэм, Дороти. Вырезать мой Кот. Торонто: Королевский музей Онтарио, 1973.
Фёльди-Дожа, Каталин. «Как развивался венгерский национальный костюм». В имперском стиле: мода эпохи Габсбургов. Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1980.
Герверс-Мольнар, Вероника. Венгерский шюр: архаическая мантия евразийского происхождения. Торонто: Королевский музей Онтарио, 1973.
Кеннет, Фрэнсис. Этническое платье. Нью-Йорк: факты в файле, 1995.
Пейн, Шейла. Вышитый текстиль: традиционные узоры пяти континентов. Нью-Йорк: Риццоли Интернэшнл, 1990.
Петреску, Пол и Елена Секосан. Румынский народный костюм. Бухарест, Румыния: Издательство Meridiane, 1985.
Сноуден, Джеймс. Народное платье Европы. Нью-Йорк: Книги Мэйфлауэр, 1979.
Тильке, Макс. Выкройки и эскизы костюмов. Нью-Йорк: Дом Гастингса, 1974.
Турнау, Ирена. «Основные центры национальной моды в Восточной Европе с шестнадцатого по восемнадцатый век». История текстиля 22, вып. 1 (1991): 47-66.
Велтерс, Линда, изд. Народная одежда в Европе и Анатолии: представления о защите и плодородии. Оксфорд и Нью-Йорк: Берг, 1999.