Красота и мода

Мэри Куант

Мэри Куант в мини-платье (1966)

Мэри Куант родилась в Лондоне 11 февраля 1934 года. Дизайнер-самоучка, она разрезала покрывала на одежду, когда ей было всего шесть лет; в подростковом возрасте она изменила стиль и укоротила школьные платья в мелкую клетку.

Ранний квантовый стиль и образование

Она вспомнила, как восхищалась появлением ребенка на уроке чечетки, который был одет в черный «узкий» свитер, плиссированную юбку и колготки с белыми носками по щиколотку и черными лакированными туфлями (Quant: 1966, стр. 16). С середины 1950-х годов она превратила подобные стили в забавную и сексуальную одежду для молодых женщин и проложила путь Лондону, чтобы он стал центром дерзкой, ориентированной на молодежь моды.

Родители Квант не приняли ее в школу дизайна одежды, но пошли на компромисс, позволив ей пойти в художественную школу. Она познакомилась с Александром Планкеттом Грином, когда изучала иллюстрацию в Голдсмит-колледже Лондонского университета. Позже Планкетт Грин стал ее деловым партнером и мужем. После окончания художественной школы Квант поступил в ученики к Эрику с Брук-стрит, датскому модисту, работавшему в Лондоне. В 1955 году муж Куант купил Маркхэм-Хаус на лондонской Кингс-роуд, чтобы открыть магазин под названием «Базар» и открыть ресторан «У Александра» в подвале. Мэри отвечала за покупку акций Bazaar, Александр — за продажи и маркетинг, а Арчи Макнейр, юрист, управлявший фотобизнесом, занимался юридической и коммерческой стороной бизнеса. В этот период Квант разработал черный логотип с пятью лепестками маргаритки; в конечном итоге он стал ее торговой маркой во всем мире.

Набег на розничную торговлю

Quant получал инновационные украшения от студентов-искусствоведов и закупал одежду у различных оптовиков для снабжения бутика. Одним из предметов, созданных для открытия Bazaar, была пара «безумных» домашних пижам, которые были представлены в Harper’s Bazaar.и куплен американским производителем для копирования. Воодушевленная своим успехом, а также недовольная стилями на рынке, Квант решила разработать собственный ассортимент. Посетив несколько вечерних занятий по стрижке, она подкорректировала некоторые выкройки Баттерика, чтобы добиться желаемого вида. К 1964 году Квант занимался дизайном для Баттерика; некоторые из ее выкроек были проданы тиражом более 70 000 экземпляров. Продажи каждого дня на базаре оплачивали стоимость ткани, изготовленной в тот вечер, в запасы на следующий день. Когда бизнес пошел в гору, Квант наняла ей в помощь портниху, потом еще одну, еще и так далее.

Повседневная Мода

Мини-платье Mary Quant 1960-х годов, зеленый, фиолетовый и белый трикотаж
мини-платье Quant 1960-х годов

Компания Quant привнесла новаторский подход к розничной торговле модной одеждой, обеспечив неформальный шоппинг. В отличие от традиционных розничных магазинов модной одежды, которые варьировались от высококлассных кутюрье до солидных универмагов в центре города и сетевых магазинов, таких как C и A Modes, до магазинов одежды на Хай-стрит, Bazaar намеревался сделать покупку одежды приятной: играла громкая музыка. , вино лилось рекой, а бутик оставался открытым до позднего вечера. Самое главное, что ассортимент постоянно пополнялся новыми и очень желанными моделями. «Одежда была очень простой. В основном платья-туники, и их было очень легко носить, в отличие от одежды от кутюрье, которая была очень структурирована. привык» (Харрис, 1994). Квант убедила производителей театральных костюмов изготовить колготки, которые она продавала, поскольку на рынке не было колготок нужного Квант цвета. Хотя цены Квант были разумными по сравнению с ценами традиционных домов моды, ее одежда шилась по высоким стандартам — многие были на шелковой подкладке — и стоила недешево.

Дизайн для молодежной культуры

Квант, вероятно, была первым дизайнером, признавшим влияние молодежных субкультур, и считает модников важным источником вдохновения. Моды были субкультурной молодежной группой, характеризующейся их безупречной одеждой, их «строгим» пошивом и любовью к итальянской спортивной одежде, а также куртками-парками, которые они носили для защиты своей одежды во время путешествий на скутере. Одним из ее самых успешных ранних проектов был белый пластиковый воротник, который можно было добавить к свитеру или платью. Одним из нововведений торговой марки Квант была мини-юбка: к 1960 году ее подол был выше колена, а к середине 1960-х он поднимался по ноге до уровня бедра. Она также черпала вдохновение в школьной форме и мужской одежде, особенно в традиционной деревенской одежде — трусиках, норфолкских куртках, рубашках с воротником-стойкой «дедушки», Лифы или комбинации Liberty (цельная одежда) и традиционное детское нижнее белье. Квант провела большую часть своих исследований в лондонском Музее Виктории и Альберта. Она покупала свои ткани, особенно клетку «Принц Уэльский» и плетение «елочка», у Harrod’s и убедила производителей трикотажа сделать свои мужские кардиганы на 25 сантиметров длиннее, чтобы их можно было носить как платья. В то время как модные дизайнеры традиционно обращались к Парижу за стилистическим руководством, Квант и ее муж смотрели молодежные программы по телевидению и посещали модные ночные клубы Лондона, чтобы определить новые тенденции. и убедили производителей трикотажа сделать свои мужские кардиганы на 25 сантиметров длиннее, чтобы их можно было носить как платья. В то время как модные дизайнеры традиционно обращались к Парижу за стилистическим руководством, Квант и ее муж смотрели молодежные программы по телевидению и посещали модные ночные клубы Лондона, чтобы определить новые тенденции. и убедили производителей трикотажа сделать свои мужские кардиганы на 25 сантиметров длиннее, чтобы их можно было носить как платья. В то время как модные дизайнеры традиционно обращались к Парижу за стилистическим руководством, Квант и ее муж смотрели молодежные программы по телевидению и посещали модные ночные клубы Лондона, чтобы определить новые тенденции.

Одним из примеров работы Квант 1956/57 года было платье из шерсти в черно-белую клетку, выкроенное в стиле воздушного шара без рукавов, в сочетании с черным свитером в рубчик скинни. Для зимы 1957/58 Квант разработала ансамбль, состоящий из ржаво-красного жакета в норфолкском стиле, твидовых бриджи Харрис (она предпочитала бриджи) и платья-сарафан. Другой сарафан того же года, сделанный из мужского костюма в полоску, имел два крупных кармана на груди. Ее популярные брюки в стиле хипстер были основаны на стилях, которые ее муж заказал модному портному Дуги Хейуорду. Квант был первым дизайнером, который использовал поливинилхлорид (ПВХ) в моде; первая представила колготки потрясающих цветов в тон своему трикотажу; и первой представила «модное» нижнее белье — ее бесшовные бюстгальтеры называли «минами-ловушками».

Необычный дисплей

Квант также оказал глубокое влияние на представление моды, разрабатывая и вводя в эксплуатацию молодо выглядящие анимированные манекены и устраивая остроумные витрины. В своей автобиографии 1966 года она вспоминает об одном показе, на котором «у нас были все фигуры в купальных костюмах из эластичной ткани Banlon с безумно широкими цветными полосами, похожими на спортивные рубашки регггеров… Модели были полностью покрыты белым напылением с лысыми головами» (стр. 8). ). В 1957 году трио (Мэри, Александр и Арчи) открыло второй филиал Bazaar, спроектированный их другом Теренсом Конраном, в лондонском районе Найтсбридж. На вечеринке в честь запуска модели Quant танцевали под громкую джазовую музыку с бокалами шампанского в руках». и плавали вокруг, как будто они были на самой дикой вечеринке или выглядели мечтательно интеллектуальными с экземпляром Карла Маркса или Энгельса в другой руке. … Никто никогда не использовал этот стиль показа. … В конце место просто взорвалось!» (Quant, 1966, стр. 95).

Квант и Джей Си Пенни

Платье гладиатора на показе мод Мэри Куант, Утрехт, 24 марта 1969 года.
Платье гладиатора, 1969 год.

В 1962 году Quant заключила выгодный контракт на проектирование с JC Penney, у которой было 1700 торговых точек в Соединенных Штатах; а в 1963 году она запустила собственную более дешевую диффузионную линию под названием Ginger Group. В том же году ее талант был отмечен газетой Sunday Times , которая вручила ей международную награду за то, что она «вывела Англию из ее традиционного отношения к одежде» (Quant, 1966, стр. 96). В 1966 году она была награждена Орденом Британской империи, а в 1967 году получила ежегодную медаль за дизайн Королевского общества искусств. В том же году она открыла свой третий магазин, спроектированный Джоном Банненбергом, на лондонской улице Нью-Бонд-стрит. Квант был награжден премией Зала славы за выдающийся вклад в британскую моду Британским советом моды в 1969 году.

Квант оставался в авангарде моды на протяжении первой половины 1970-х годов. В 1971 году она разработала пятнистый летний комбинезон из хлопкового джерси под названием «Babygro», названный в честь вездесущих детских ползунков, и длинную расклешенную юбку с принтом в горошек и маргаритки под названием «Sauce», которая сочеталась с подходящим бюстгальтером «Radish». -верхняя. Летние вечерние платья с глубоким декольте, рукавами-фонариками и юбками с рюшами были выполнены из красивого цветочного принта Liberty — снова заимствованного из детской одежды — и гламурного люрекса в полоску. Спортивный стиль Quant в 1975 году включал в себя яркие и полосатые комбинезоны, многие с кулиской на талии и завязками на щиколотках, а также платья-туники в морском стиле с разрезами по бокам, которые носили поверх брюк. В 1978 году она представила собственную линию детской одежды.

Мэри Квант всегда стремилась создать тотальный модный образ — ее собственная геометрическая прическа, стриженная Видалом Сассуном, широко копировалась. Будучи студенткой художественного факультета, она использовала мелки Caran d’Ache и коробку акварельных красок для собственного макияжа. В 1966 году она поразила косметическую индустрию, предложив косметику в ошеломляющем выборе диких цветов, а также в более естественной палитре. Ассортимент рекламировался с использованием топ-модели Пенелопы Три и фотографировался Ричардом Аведоном. Ее книга Color by Quant была опубликована в 1984 году, за ней последовали Quant on Make-Up в 1986 году и Classic Make-Up and Beauty Book в 1996 году.

В 1990 году Квант была награждена премией Британского Совета за вклад в британскую промышленность, а в 1993 году она стала членом Общества промышленных художников и дизайнеров. Ее косметический бизнес процветает с начала 2000-х; у нее более 200 магазинов в Японии, а также торговые точки в Лондоне, Париже и Нью-Йорке.

См. также Ричард Аведон ; Детская одежда; западная косметика ; Модный маркетинг и мерчандайзинг ; лондонская мода ; мини-юбка ; Розничная торговля ; Молодежные моды .

Библиография

Харрис, Мартин, интервьюер. «Квантовый скачок обратно на улицу». Daily Telegraph , 22 июня 1994 г.

Моррис, Брайан. Лондон Мэри Куант. Лондонский музей, Лондон, 1973 г. Обширно иллюстрировано введением Эрнестин Картер.

Мэри Куант. Классический макияж и красота. Лондон: Дорлинг Киндерсли, 1996.

-. Квант за квантом. Лондон: Cassell and Company, Ltd., 1966. Занимательный и информативный автобиографический взгляд на послевоенную молодежную сцену Лондона и рост империи моды Квант.

-. Макияж «Up» Мэри Куант. Нью-Йорк: Харпер Коллинз, 1987.

Мэри Куант и Фелисити Грин. Цвет по квант. Лондон: Книги Осьминога, 1 984.

Похожие посты

8 способов восстановиться после неудачной стрижки

Обзор крема для удаления волос Nair

Реалистичные маски ужасов

Выкройка костюма Робин Гуда

Мы используем cookie-файлы для наилучшего представления нашего сайта. Продолжая использовать этот сайт, вы соглашаетесь с использованием cookie-файлов.
Принять
Политика конфиденциальности