Термин «лента» относится к узким полосам ткани, сотканным на ткацком станке, часто с видимой кромкой на каждой стороне, которая помогает им сохранять свою форму. Ленты могут быть изготовлены из любого волокна и обычно ткут атласным, полотняным, марлевым, саржевым и бархатным переплетением. Происхождение термина «лента» и его более ранних форм, ruban или riband, неясно, но они могут быть тевтонскими и состоять из слова «полоса» — предка современной ленты. Еще в эпоху неолита люди ткали очень узкие, плотные, часто утилитарные полоски ткани на небольших переносных станках. Отпечатки полос полотняного переплетения с основой, датируемые 6000 г. до н.э.были раскопаны на турецких археологических раскопках Чатал-Хююк. Хотя их цель была в первую очередь функциональной, некоторые данные свидетельствуют о том, что ленты также можно было использовать в более кокетливых и декоративных целях. Элизабет Вейланд Барбер предположила, что танцоры размахивали полосками ткани во время выступлений, начиная с среднего бронзового века. Существуют свидетельства того, что в эгейских культурах с 2000 по 1200 год до н. э. специализированные ткачи использовали вертикальный ткацкий станок с утяжелением основы для плетения декоративных краев и лент для украшения и отделки одежды.
История ранних веков
В Европе ткачество из легких лент, в отличие от крепких лент древности, вероятно, началось, как только в одиннадцатом веке появился горизонтальный ткацкий станок. Однако легкие ленты не были неизвестны; археологи, работавшие в Лондоне, обнаружили несколько лент полотняного переплетения из нескрученного, непроклеенного шелка, которые, вероятно, были импортированы с Востока.
Упоминания о лентах все чаще встречаются в четырнадцатом и пятнадцатом веках по мере того, как разрабатывалась более индивидуальная одежда, а ленты с эглетами (металлическими наконечниками) на каждом конце использовались для шнуровки одежды. Ленты также украшали одежду, как это было в прошлом, опоясывали талию как пояса и носили в волосах. Лондонские археологи раскопали ленты из шелковой пряжи (вероятно, сотканные на месте), найденные в раскопках, датируемых четырнадцатым и началом пятнадцатого веков. Хотя ленты продолжали оставаться частью модной одежды в Средние века и в эпоху Возрождения, они не становились центром моды до семнадцатого века, когда был изобретен ткацкий станок, который мог ткать более одной ленты за раз. Этот новый ткацкий станок позволял плести несколько лент одновременно, обеспечивая для каждой ленты отдельный навой и челнок. Итальянский аббат Ланчелотти был первым, кто написал о таком ткацком станке, который, по его словам, был изобретен в Данциге около 1530 года. Он также писал, что ткацкий станок настолько угрожал традиционным ткачам лент, что был уничтожен, а изобретатель тайно задушен или утоплен. Новый ткацкий станок не был полностью утерян, поскольку он снова появляется в Лейдене в 1604 году и в Лондоне в 1610 году. Однако именно во Франции использование лент прижилось, когда Людовик XIV превратил их в модную навязчивую идею.
Пятнадцатый и шестнадцатый века
Город Париж был хорошо известен своими лентами, как и города Сент-Этьен и Сен-Шамон, где ленты ткали еще в начале четырнадцатого века. Карл VII опубликовал первые статуты мастеров тканей и Рубанье Парижа в 1403 году. Статуты были снова опубликованы в 1524 и 1585 годах, когда рубанникам была назначена собственная гильдия. Ткачи лент в этот период работали на небольших ткацких станках, которые были легкими, компактными и стояли на столешницах. Мужчины, женщины и даже дети легко ткали на этих станках, производя по одной ленте за раз, и преобладали небольшие мастерские. Когда в семнадцатом веке был введен новый ленточный ткацкий станок, он произвел революцию в ремеслах и, как и в Данциге, сначала встретил сопротивление среди ленточных ткачей Франции.
Несмотря на нежелание французских ткачей лент использовать новый ткацкий станок, министр финансов Людовика XIV Жан-Батист Кольбер всячески поощрял его принятие, и, поскольку король принял ленты как важный элемент модной одежды, торговля процветала. Ленты из шелка, золотых и серебряных нитей были сотканы во многих различных структурах, включая тафту полотняного переплетения, атлас и бархат. Для окрашивания лент использовался широкий спектр блестящих красок, в том числе лазурно-голубой, желтый и различные красные, такие как малиновый, алый, вишневый и любимый цвет Людовика XIV couleur de feu., или пламя. Придворные прикрепляли ленты к шляпам, рукояткам мечей, туфлям, рукавам, вокруг колен и даже к нижней части корсажа спереди, где петли из ленты подчеркивали мужественность владельца. Диана де Марли пишет в своей книге о моде во времена правления Людовика XIV, что маркиз де Лувуа и маркиз де Вильруа целыми днями запирались в комнате, обсуждая, как лучше всего разместить ленту на костюме.
Семнадцатый и восемнадцатый век
К концу семнадцатого века ленты начали терять свою популярность среди мужчин, поскольку в моду вошел более мрачный костюм-тройка. Женщины продолжали носить ленты, но не в такой степени, как в предыдущее десятилетие. К середине восемнадцатого века ленты снова вышли на первый план женской моды, когда платья были отделаны бантами из шелковых лент. Отделка живота, известная по-французски как echelle и используемая для закрытия передней части платья, имела горизонтальные ряды больших бантов спереди. Банты также украшали локти и часто носили на шее. К концу восемнадцатого века портнихи и модистки начали использовать ленты во все большем количестве, поскольку внимание моды переключилось на отделку платьев и шляп.
Девятнадцатый век
Растущий интерес моды к лентам увеличился в начале девятнадцатого века, когда жаккардовый механизм был адаптирован для использования с ленточными ткацкими станками. Ткачи плели шелковые ленты с замысловатым узором, которые стали чрезвычайно модными в девятнадцатом веке. Эти ленты украшали роскошные и большие шляпы 1820-х и 1830-х годов. Город Сент-Этьен приспособился к этим новым разработкам и стал ведущим центром торговли лентами, специализируясь на плетении лент с цветочным узором. Сент-Этьен также специализировался на плетении лент, которые играли все более важную роль в национальной одежде, особенно в одежде француженок из Бретани, Савойи, Эльзаса и Прованса. Ленты украшали шляпы, кепки, фартуки, блузки и юбки, а их цвет мог использоваться для обозначения религиозных убеждений владельца.
Двадцатое столетие
Модные портнихи и модистки продолжали использовать ленты в своей работе на протяжении девятнадцатого и даже двадцатого веков, хотя и не так часто, как в прошлом. В некоторые периоды ленты пользовались большей популярностью, чем в другие, например, в середине девятнадцатого века, когда отделка платьев становилась все более модной, а ленты обрамляли воланы, складывались и сплетались для создания сложной отделки. Ленты снова приобрели значение в период между 1910 и 1920 годами, когда они были превращены в цветы и украшены изысканными вечерними платьями, известными как стили одежды.Такие кутюрье, как Люсиль и сестры Калло, были хорошо известны своими платьями. Ленты играли меньшую роль в модной одежде до конца двадцатого века, но не ускользнули от внимания некоторых дизайнеров. Чарльз Джеймс, Карл Лагерфельд и Джеймс Галанос разработали платья, полностью состоящие из лент, сшитых вместе в ткань.
В то время как жаккард был адаптирован для создания лент со сложным цветочным орнаментом для модной и национальной одежды, новые ленты и картины также были сотканы с чрезвычайно подробными изображениями, которые напоминали работу офортистов и граверов. Многие из этих картин и лент ткачи демонстрировали на международных выставках, расхваливая технические достижения жаккарда. Ленты часто плели в ознаменование особых случаев или событий, таких как выборы и политические или исторические годовщины, и они указывают на другой аспект использования лент, чтобы чтить и помнить.
Помимо моды
Невозможно сказать, когда ленты приобрели значение, не связанное с их ролью в одежде, но Оксфордский словарь английского языка указывает, что уже в шестнадцатом веке их дарили мужчинам и женщинам в качестве милости, а к семнадцатому веку носили широкие синие ленты. на груди членами Ордена Подвязки, высшей награды, дарованной британским правителем. Ленты также использовались для прикрепления медалей к груди заслуженных военнослужащих, и сегодня вместо медалей на американской военной форме носят маленькие булавки, покрытые лентами с узором в различные полосы. Использование синих и красных лент в качестве первых и вторых призов на соревнованиях, по-видимому, началось в конце девятнадцатого века.
поминовение
Ленты также служили для поминовения погибших. Скорбящие носили черные нарукавные и шляпные повязки, а узкие черные «ленты любви» украшали шапочки и одеяла младенцев. Использование лент в качестве памятных знаков приобрело особое значение в конце двадцатого века. В 1981 году американцы украсили свои деревья ярдами желтых лент в знак памяти и в знак приветствия американских заложников, взятых в Иране. Хотя многие считали, что этот обычай зародился во время Гражданской войны как способ приветствовать возвращающихся домой солдат, на самом деле Пенне Лайнген, жена одного из иранских заложников, которая начала эту традицию в 1979 году, была вдохновлена поступком другой женщины. В 1975 году Гейл Магрудер украсила свое крыльцо желтыми лентами, чтобы поприветствовать домой своего мужа Джеба Стюарта Магрудера. который недавно был освобожден из тюрьмы после осуждения во время расследования Уотергейта. Сингл номер один 1973 года « Tie a Yellow Ribbon Round the Ole Oak Tree » в исполнении Тони Орландо и Dawn вдохновил Гейл Магрудер на выступление. Песня, в свою очередь, была вдохновлена легендой о человеке, освобожденном из тюрьмы, который сказал своей жене повязать желтую ленту на старом дубе, если она примет его обратно. Желтые ленты снова появились на передних дворах американцев после первой войны в Персидском заливе 1991 года, чтобы приветствовать возвращающихся солдат. Песня, в свою очередь, была вдохновлена легендой о человеке, освобожденном из тюрьмы, который сказал своей жене повязать желтую ленту на старом дубе, если она примет его обратно. Желтые ленты снова появились на передних дворах американцев после первой войны в Персидском заливе 1991 года, чтобы приветствовать возвращающихся солдат. Песня, в свою очередь, была вдохновлена легендой о человеке, освобожденном из тюрьмы, который сказал своей жене повязать желтую ленту на старом дубе, если она примет его обратно. Желтые ленты снова появились на передних дворах американцев после первой войны в Персидском заливе 1991 года, чтобы приветствовать возвращающихся солдат.
Обозначение причины
Символическое использование лент увеличилось к концу двадцатого века, и ношение маленькой цветной ленты, приколотой к одежде, стало указывать на симпатию к тому или иному делу. В 1990 году группа арт-активистов Visual AIDS ввела обычай носить маленькую петлю из красной ленты как международный символ осведомленности о СПИДе. Небольшой розовый бант свидетельствует об осведомленности и поддержке исследований рака молочной железы.
От моды к символу
Хотя ленты все еще производятся и их можно найти в отделке шляп и нижнего белья, они больше не являются важным элементом моды. Их место в качестве памятных жетонов и в работе ремесленников обеспечило непрерывное производство лент; однако методы производства изменились, чтобы сделать их производство дешевле. Ленты, сотканные на ткацком станке, сегодня производятся реже, чаще встречаются обрезанные или сплавленные ленты. Термопластичные волокна, сотканные из атласной или полотняной тафты, разрезаются на нужную ширину с помощью нагретого режущего инструмента, который сплавляет и запечатывает края ленты — дальний родственник роскошных шелковых, серебряных и золотых лент семнадцатого века.
См. также Сестры Калло ; ткацкий станок ; Люсиль ; Политика и Мода ; шелк ; Обрезки .
Библиография
Барбер, Элизабет Вейланд. Доисторический текстиль. Принстон, Нью-Джерси: Издательство Принстонского университета, 1991.
де Марли, Диана. Людовик XIV и Версаль. Нью-Йорк: Холмс и Мейер, 1987.
Керридж, Эрик. Текстильные мануфактуры в Англии раннего Нового времени. Манчестер, Великобритания, и Довер, Нью-Хэмпшир: издательство Манчестерского университета, 1985.
Национальный музей народного искусства и традиций. Ленты и отделка. Париж: Национальный музей народного искусства и традиций, 1992.