В середине девятнадцатого века идеальной женской фигурой были песочные часы над широким основанием пышных юбок. Широкие юбки, которые уменьшали талию и, как считалось, придавали женщинам достоинство и изящество, поддерживались слоями нижних юбок, некоторые из которых были сделаны из кринолина, жесткой ткани, сотканной из конского волоса (название происходит от французского crin , конский волос и лин). , шерсть). Однако кринолин был дорогим, тяжелым, хрупким, марким и не поддавался чистке. Чтобы женские юбки стали такими огромными, как того требовала мода, требовалась более эффективная поддержка юбки. Нижние юбки расширяли с помощью тростника и китового уса и даже с помощью надутых резиновых трубок, но с ограниченным успехом.
Кринолин
В 1856 году была введена новая опора, сделанная из градуированных гибких колец из пружинной стали, подвешенных на тканевых лентах. Названия этих конструкций включали «юбки-кольца», «стальные юбки» и «юбки-каркасы»; их также называли «кринолинами», поскольку, что сбивает с толку, этот термин применялся ко всем расширителям юбки, и иногда их называли «кринолинами в клетке» или «клетками».
Действительно, некоторые восприняли кринолины как клетки, в которых заключены женщины. Препятствие в виде обручей отражало идеальную замкнутую социальную роль женщин того времени, которые, как выразился мужчина-комментатор в « Женской книге» Годи за август 1865 г. (стр. 265), «не были приспособлены по своей природе и телосложению к тому, чтобы легко двигаться или чувствовать». на своем месте в суете толпы и в суматохе активной жизни на свежем воздухе». Однако для многих викторианских женщин кринолины символизировали «свободную и грациозную осанку» и считались благословением. В отличие от многочисленных горячих и тяжелых нижних юбок кринолины были легкими, скромными, полезными для здоровья, экономичными и удобными.
Юбки-хуп были чудом современных технологий и производства с множеством возможных вариаций конструкции. Большинство юбок-хупов были изготовлены из закаленной пружинной стали, которая обладала невероятной способностью возвращать форму. Его сворачивали в тонкие листы, разрезали на узкие полосы, а затем плотно покрывали хлопчатобумажной трубчатой тесьмой, обработанной проклейкой, чтобы получить гладкую поверхность. Чтобы сделать обруч, отрезали кусок и закрепляли концы, обычно небольшим кусочком гофрированного металла. Затем градуированные обручи располагались на раме нужной формы и подвешивались на хлопчатобумажных лентах, закрепляемых либо металлическими шпильками, либо продеваемыми в специально сделанные карманы из двойного плетения в лентах. Вверху частичные обручи оставляли отверстие над животом, чтобы обруч можно было надеть и закрепить поясом с пряжкой.
Большие опоры для юбки прежних веков, такие как елизаветинский фартингейл и корзина восемнадцатого века, были прерогативой высших классов; однако к середине девятнадцатого века в моде могло участвовать больше женщин. Женщины из среднего класса и даже горничные и фабричные девушки теперь носили юбки с кринолинами, хотя их более дешевые версии имели двенадцать или меньше обручей, в то время как более дорогие модели с двадцатью-сороком обручами давали более плавную линию. Претензии «низших слоев» были одним из многих аспектов обручей, которые вдохновляли карикатуристов. Также высмеивался — и преувеличивался — внешний вид разодетых дам в огромных кринолинах и юбках с воланами, похожий на воздушный шар. (В крайнем случае кринолины могли быть до четырех ярдов в окружности, хотя чаще встречались три ярда или меньше. ) Более рискованные карикатуры подчеркивали склонность пружинистых обручей показательно взлетать вверх; из скромности многие респектабельные женщины теперь носят длинные свободные трусы или панталоны.
Спрос на кринолины был настолько велик, что фабрики процветали в Соединенных Штатах и Европе. Harper’s Weekly от 19 февраля 1859 г. (стр. 125) утверждал, что две фабрики в Нью-Йорке производили от 3000 до 4000 кринолин каждая в день. Поскольку производство продолжало расти на протяжении 1860-х годов, в производстве кринолинов работали тысячи людей, потреблялось огромное количество сырья и использовались новейшие технологии. Как показывают многочисленные заявки на патенты, большая изобретательность была приложена для создания усовершенствованных пялец и специальных функций. Рекламы рекламировали превосходство их продуктов и давали им впечатляющие названия, такие как «Чемпион», «Ne Plus Ultra» и один бренд, названный в честь иконы моды того времени, французской императрицы Эжени.
В эпоху пялец постепенно эволюционировали силуэты юбок. Куполообразные юбки 1850-х годов уступили место зауженным юбкам, которые расширялись от талии до подола, поэтому опоры были соответственно меньше сверху и часто имели обручи только ниже колена. Юбки-кольца также реагировали на колебания модной длины юбок. Когда впервые появился обруч, женские юбки касались или почти касались земли, но в 1860-х годах более короткие юбки становились все более популярными, а юбки также начали завязывать поверх укороченной нижней юбки для ходьбы, вызывая то, что, по мнению некоторых, было «неприличным». показ лодыжки». В тот же период тренированные юбки, волочащиеся по земле на девять и более дюймов, также становились все более модными;
Кончина юбки-кольца была предсказана арбитрами моды с момента ее появления, однако кольца-кольца оставались незаменимыми для большинства женщин на протяжении 1860-х годов. К самому концу 1860-х годов внимание переключилось на заднюю часть юбки, и акцент был сделан на суету, которая теперь дополняла обруч. По мере того, как суета становилась все более заметной, к началу 1870-х годов обруч был окончательно объявлен вышедшим из моды. Однако даже в 1880-х годах некоторые женщины носили маленькие обручи — всего восемнадцать или даже шестнадцать дюймов в диаметре, которые, должно быть, мешали при ходьбе, — чтобы юбки не касались ног.
Чудеса технологии, промышленности и изобретательности, кринолины идеально соответствовали социальным и эстетическим потребностям своего времени. В ноябрьском номере журнала Peterson’s Magazine за 1861 год (стр. 384) один писатель дошел до того, что объявил кринолины «постоянным институтом, который никакие капризы моды вряд ли смогут полностью разрушить». Хотя мода вскоре опровергла это предсказание, обруч действительно просуществовал удивительно долгое время и остается определяющей одеждой своей эпохи.
В двадцатом веке юбка-кольцо была возрождена под вечерними платьями с пышной юбкой или мантиями в стиле , в конце 1910-х и 1920-х годов и, что наиболее известно, в виде нейлоновых сетчатых «кринолинов» и обручей с перьями, поддерживающих пышный New Look и мода 1950-х годов. Повторяющаяся популярность образов с кринолинами для романтических случаев, таких как свадьбы, продолжает поддерживать эту чрезвычайно женственную моду даже в двадцать первом веке.
См. также Нижняя юбка .
Библиография
Адбургем, Элисон. Ударная история нравов и режимов, 1841-1940 гг . Лондон: Хатчисон и Ко, 1961.
Кальзаретта, Бриджит. Кринолиномания: современные женщины в искусстве. Каталог выставки. Покупка, Нью-Йорк: Музей Нойбергера, 1991.
Каннингтон, К. Уиллетт. Английская женская одежда в девятнадцатом веке. Лондон: Фабер и Фабер, 1937 г. (переиздано в Нью-Йорке: Dover Publications, 1990 г.).
Гернсхайм, Элисон. Мода и реальность: 1840-1914 гг. Лондон: Faber and Faber, 1963 (переиздано как Victorian and Edwardian Fashion: A Photographic Survey. Нью-Йорк: Dover Publications, 1981).
Севера, Джоан. Одетые для фотографа: простые американцы и мода, 1840-1900 гг. Кент, Огайо: Издательство Кентского государственного университета, 1995.
Во, Нора. Корсеты и кринолины. Нью-Йорк: Книги по театральному искусству, 1954.