Когда мы думаем о нарядах Коко Шанель, мы неизбежно сосредотачиваемся на классическом костюме с тонким свободным жакетом и прямой юбкой. Сегодня он так же шикарен, как и в 1920-х годах, когда он был впервые смоделирован. Но в доме Chanel есть нечто большее.
История дизайна Коко Шанель
Первым дизайном Шанель была шляпа-канотье — элегантная, практичная шляпа, идеально подходящая для активного отдыха. Его могли носить как мужчины, так и женщины, и он оставался чрезвычайно популярным на протяжении большей части 20-го века. Габриэль (Коко) Шанель была женщиной с твердыми убеждениями и ограниченными ресурсами — мода того времени не подходила ей, и она не могла себе этого позволить. Вместо этого она создавала простые, практичные вещи для себя, и этим заинтересовались другие женщины.
Ее первым набегом на одежду был дизайн одежды, подходящей для женщин на открытом воздухе, которым до этого просто приходилось обходиться своей обычной повседневной одеждой. Едва ли это позволяло проявлять столько активности, сколько могла бы пожелать женщина. Итак, в 1913 году Шанель представила базовые юбки, жакеты, джемперы и матросские блузки — наряды, которые характеризовали большинство женщин во время войны.
Она начала использовать трикотаж , ткань, которая обеспечивала свободную и удобную посадку, а также была практичной и легкой в уходе. Это было необходимо в военное время и должно было изменить жизнь женщин. Почти в одиночку Шанель создала радикальную перестройку женской моды, характерную для 1920-х годов, и установила стандарт простоты в одежде, который ощущается до сих пор.
Маленькое черное платье
Наряду с гладким костюмом свободного кроя, вероятно, самым известным дизайном Коко Шанель является маленькое черное платье , представленное в 1920-х годах. До этого времени не существовало такого понятия, как хорошее платье, которое было бы простым и незамысловатым. Многие вечерние дизайны 1920-х годов, особенно в дни до флапперов, были яркими и суетливыми, выражая радость того времени. Но Шанель увидела потребность в чем-то другом и поэтому представила простое, хорошо скроенное платье, которое могло быть шерстяным днем и креповым, атласным или бархатным ночью.
Было много вариаций, но основная простота и элегантность платья всегда были его отличительной чертой. Есть причина, по которой многие женщины и по сей день не считают свой гардероб полным, если в шкафу не лежит маленькое черное платье.
Эффект брюк
Различные женщины время от времени пытались представить концепцию женских брюк, когда в конце 19 века шаровары недолго носили, но именно Шанель первой смогла надеть брюки на женщин в 1929 году. Внешний вид все еще считался шокирующим, и только богатые женщины, чей статус в обществе не подвергался сомнению, могли сойти с рук. Даже тогда брюки носили только во время спортивных мероприятий — только такой звезде, как Марлен Дитрих, могло сойти с рук что-то вроде брючного костюма для вечера в 1930-е годы. Но другая звезда, Кэтрин Хепберн, выбрала брюки и показала, что они могут быть гламурными и утонченными, и была подготовлена почва для новой революции, как будто дизайн Коко Шанель еще не произвел революцию в моде!
Костюм
Несмотря на то, что впервые представленный в 1916 году, знакомый костюм Шанель был представлен миру в 1954 году. В то время, когда одежда снова стала вычурной благодаря послевоенному счастью и процветанию, Шанель представила альтернативу женщинам, которые хотели выглядеть элегантно и утонченно, но при этом сохранять уровень комфорта и простоты, а также. Созданная из ее любимой ткани, твида, цель состояла в том, чтобы создать куртку, которая могла бы подойти любой женщине, с длиной рукава и карманами, размещенными для максимальной лести.
Каждая куртка на шелковой подкладке утяжелена цепочкой, которая является секретом идеальной посадки. Кроме того, его несколько панелей прощают как увеличение, так и потерю веса, обеспечивая еще большую гибкость. А теперь, когда куртку можно надеть поверх джинсов, стало еще лучше. Коко Шанель была бы в восторге.