
Джеймс Галанос, которого часто называют одним из немногих американских дизайнеров, соперничающих с великими французскими кутюрье в мастерстве и изысканной отделке, добился своего положения в качестве одного из ведущих дизайнеров Америки благодаря своей приверженности изысканным тканям и безупречному мастерству на протяжении всей своей долгой карьеры. Бескомпромиссный индивидуалист, он основал Galanos Originals в Лос-Анджелесе, а не на Седьмой авеню в Нью-Йорке, а затем создал успешный бизнес по производству готовой одежды, ориентированный на взыскательных клиентов.
Ранняя жизнь и карьера
Галанос родился в 1924 году в Филадельфии, был третьим ребенком и единственным сыном эмигрантов из Греции. В молодом возрасте он знал, что хочет создавать платья, и ему повезло, что его семья поддерживала его на протяжении всей его трудной карьеры. После окончания средней школы в 1942 году Галанос поступил в школу моды Traphagen, одну из старейших школ такого рода в Нью-Йорке. Он продержался всего два семестра, так как ему наскучила учебная программа, несмотря на курсовую работу, которая включала дизайн, драпировку и строительство. Надеясь получить реальный дизайнерский опыт, Галанос устроился на работу в фирму Хэтти Карнеги. Это оказалось еще одним разочарованием, поэтому он ушел и начал продавать свои эскизы фирмам готовой одежды на Седьмой авеню, но с ограниченным успехом.
Знакомство Галаноса с предпринимателем Лоуренсом Лесавоем привело к его переезду в Лос-Анджелес в 1946 году. После того, как его неудачное деловое предприятие с Лесавоем оставило его без работы, он делал наброски для главного дизайнера Columbia Pictures Жана Луи. Год спустя Лесавой компенсировал Галаносу компенсацию, предложив оплатить его учебу и путешествия по Европе. В 1947 году Галанос уехал в Париж, где получил должность ученика дизайнера в Доме Робера Пиге. Галанос остался всего на один год, но уроки французских тканей и конструирования от кутюр, которые он получил в Piguet, оказали неизгладимое влияние на его дальнейшую карьеру.
Галанос Оригиналы
Галанос вернулся в Нью-Йорк в 1948 году и занял должность дизайнера в другой швейной фирме на Седьмой авеню, Davidow, но это предприятие не увенчалось успехом, и Галанос вернулся в Калифорнию. При поддержке и финансовой поддержке своего бывшего работодателя Жана Луи Галанос разработал линию платьев, которая была куплена покупателем из Беверли-Хиллз для Saks Fifth Avenue, и, таким образом, в 1951 году была запущена компания Galanos Originals.
Линия готовой одежды
С самого начала одежда Galanos была уникальной. Несмотря на то, что это была готовая одежда, Galanos Originals включала в себя множество функций, которые чаще всего ассоциируются с пошивом одежды на заказ: ручная вышивка, вышивка бисером, подгибы, подворачивание, окантовка и роскошные ткани. Неотъемлемо вовлеченный во все аспекты производства, Галанос продолжал вести свой дизайнерский бизнес на протяжении многих лет. Даже в двадцать первом веке он дважды в год ездил в Европу, где отбирал ткани. Он также разработал коллекцию, консультировался с техническими помощниками, наблюдал за мастерской и принимал участие в маркетинге линий.
Дизайн
Дизайны Galanos варьируются от изысканных повседневных нарядов до изысканных вечерних платьев, но все они выполнены из тканей исключительного качества. Его идеально скроенные костюмы и повседневные платья, сшитые из дорогой шерсти, шелка, хлопка и льна, с такими тонкими деталями, как прорезные швы и защипы, создают скульптурное качество, родственное дизайнам Кристобаля Баленсиаги, одного из любимых дизайнеров Галаноса. Его простые шерстяные платья кажутся вырезанными из ткани с помощью виртуозных складок. Галанос также отличился обильным и профессиональным использованием шифона на протяжении всей своей дизайнерской карьеры. Плиссировка, драпировка и бульонсборка — это некоторые из трудоемких ручных техник, которые он использовал с этой тканью. Время от времени Галанос использовал до пятидесяти ярдов шифона в юбке, и ему приписывают вклад в послевоенное возрождение шифоновой промышленности во Франции.
Вечерние платья Galanos подчеркивали изящество и роскошь, а не инновации. За свою карьеру он исследовал множество различных силуэтов, в том числе пышные юбки в форме колокола и платья «балерины» с заниженной талией в 1950-х, мини-юбки и кафтаны в 1960-х и 1970-х, а также платья с открытыми плечами в 1980-х и 1990-х. Его фирменный силуэт, однако, представляет собой столбчатую форму с широкими плечами и длинной тонкой юбкой. Эта простая, сдержанная форма предлагает идеальную основу для еще одной торговой марки Galanos — изысканной вышивки. В середине двадцатого века Галанос начал сотрудничать с лос-анджелесской фирмой D. Getson Eastern Embroidery в создании сложных ручных работ из бисера, пайеток и вышивки. В результате этого сотрудничества были созданы одни из самых сложных,

Качество и детализация
Несмотря на скромный размер его бизнеса, приверженность Галаноса качеству и деталям всегда обеспечивала ему преданных поклонников. Нэнси Рейган, ставшая клиенткой, когда ее муж был губернатором Калифорнии, пожалуй, самая известная его покупательница. Она носила платья Galanos на четырех инаугурационных балах и бесчисленных приемах. Выбор ею платья Галаноса четырнадцатилетней давности для бала в честь инаугурации президента в 1981 году подчеркнул неподвластность времени его дизайнов и привлек к Галаносу новый уровень национального внимания, ранее доступный только знатокам моды.
Награды и отличия
От модных критиков Галанос получил практически все возможные награды. Он получил свою первую премию Coty American Fashion Critics в 1954 году, за которой последовали награды от Neiman Marcus, Filene’s, Fashion Group, Sunday Times.и Совет модельеров Америки. Дизайны Галаноса представлены в постоянных коллекциях многих крупных музеев, и он был предметом ретроспективных выставок, организованных такими учреждениями, как Художественный музей округа Лос-Анджелес (в 1975 г.), Технологический институт моды в Нью-Йорке (в 1976 г.). ), Смитсоновский институт, Метрополитен-музей, Бруклинский музей, Художественный музей Филадельфии, Университет штата Огайо, Художественный музей Далласа и Западное резервное историческое общество в Кливленде в сотрудничестве с Музеем округа Лос-Анджелес. Искусство (в 1996 г.).
Американский великий
Галанос считается одним из величайших дизайнеров Америки. Его независимое видение, строгая трудовая этика и постоянная настойчивость в сохранении использования качественных тканей и продуманного кроя и конструирования его одежды сделали его уникальным живым связующим звеном между традицией французской моды и американской готовой одеждой.
См. также бальное платье ; Кристобаль Баленсиага ; бусы ; вышивка ; Готовая одежда .
Библиография
Брэдли, Барри В. Галанос. Кливленд, Огайо: Историческое общество Западного заповедника, 1996.
Диамонштайн, Варварали. Мода: внутренняя история. Нью-Йорк: Риццоли Интернэшнл, 1985.
Милбэнк, Кэролайн Реннольдс. Кутюр: великие дизайнеры. Нью-Йорк: Стюарт, Табори и Чанг, 1985.
Уильямс, Берил. Молодые лица в моде. Филадельфия: компания JB Lippincott, 1956.