
Биба стала могущественной легендой, совершенно несоразмерной своей относительно короткой жизни в середине двадцатого века. Это был магазин и лейбл, но это было нечто большее, чем одно или оба из них: оно стало обозначать «качающуюся цыпочку», идеальную бегущую, прыгающую и никогда не останавливающуюся девушку, образ, господствовавший в моде с с середины 1960-х примерно до 1974 года. Одно слово «Биба» вызывает в памяти длинноногую, забавную, коротко стриженную Твигги, превращающуюся в наркоманского прерафаэлитского хиппи 1970-х: от футуристического к ретро за четыре года. короткие годы.
Начало
Биба была детищем Барбары Хуланики и ее мужа Стивена Фитц-Саймона. Она начиналась как фирма по доставке по почте, продававшая клетчатые рубашки с подходящим платком после Бриджит Бардо. В 1964 году пара последовала только что зародившейся тенденции к модным бутикам, а не к универмагам, где большинство женщин покупали одежду в 1950-х годах. (Небольшие магазины одежды, известные в Британии как «магазины мадам», все еще существовали, но к тому времени считались очень старомодными, а мелкие портные также вымирали.) Первый магазин Бибы открылся в шикарном районе Кенсингтон в Лондоне. Молодая пара арендовала то, что раньше было аптекой, оставила на витрине большие старинные бутылки с жидкостями цвета рубина и топаза, которые в то время традиционно украшали такие магазины (наводящие на мысль о волшебных зельях), и создал темно-синий интерьер с занавесками William Morris, больше похожий на пещеру Аладдина, чем на обычный магазин. Это был совершенно иной опыт покупок, чем в универмаге или «магазине госпожи». Не было помощников, заставляющих вас покупать, заглядывая в вызывающую клаустрофобию раздевалку и комментируя одежду; вместо этого была общая бесплатная для всех раздевалка, больше напоминающая школьную раздевалку, чем взрослую жизнь, но в захватывающем духе. Послание всегда заключалось в том, что эта мода предназначена для молодых и беззаботных. Не было помощников, заставляющих вас покупать, заглядывая в вызывающую клаустрофобию раздевалку и комментируя одежду; вместо этого была общая бесплатная для всех раздевалка, больше напоминающая школьную раздевалку, чем взрослую жизнь, но в захватывающем духе. Послание всегда заключалось в том, что эта мода предназначена для молодых и беззаботных. Не было помощников, заставляющих вас покупать, заглядывая в вызывающую клаустрофобию раздевалку и комментируя одежду; вместо этого была общая бесплатная для всех раздевалка, больше напоминающая школьную раздевалку, чем взрослую жизнь, но в захватывающем духе. Послание всегда заключалось в том, что эта мода предназначена для молодых и беззаботных.
Оказывая влияние
Биба действительно начал оказывать влияние, когда настроение 1960-х годов начало меняться. С 1966 года подкрадывающееся чувство экономического недовольства и социальных волнений в Британии начало вытеснять оптимизм первой половины десятилетия. Одним из способов стилистического выражения этого была мутация будущего в прошлое. К 1967 году образ Куррежа — белые сапоги на плоской подошве и туника квадратного кроя, напоминающие о кинематографической моде будущего, — был вытеснен куда более мечтательной одеждой. Два других самых влиятельных британских модельера того времени, Мэри Куант и Оззи Кларк, начали использовать такие «старомодные» ткани, как креп и атлас, в цветах ар-деко: цвета морской воды, кремового, ржавого и даже темно-бордового. Биба с самого начала был в эпицентре этой тенденции. В магазинах отчетливо ощущалась эпоха,
Одежда тоже была тонкой эпохи. Мини-платья выглядели как что-то от Мэйбл Люси Этвелл: по-детски завышенная талия, с рукавами, обтягивающими плечи, но расширяющимися к манжетам. Брюки развевались по подолу, как мужские «оксфордские сумки» 1920-х годов; скользкие атласные вечерние платья напоминали платья, которые Джин Харлоу могла носить в голливудской мелодраме 1930-х годов. Затем были футболки с преувеличенно длинным подолом и рукавом и замшевые сапоги до колен, все в соответствующих необычных цветах: грязно-розовом, кирпичной пыли, шалфейно-зеленом, баклажановом и шоколадном; и набор макияжа, благодаря которому обладательница выглядела как звезда немого кино Теда Бара с черными губами и блестящими глазами.
Жизненный путь
Biba была не только магазином одежды, но и образом жизни, и ее величайший момент стал ее последней трагедией. Из первоначального магазина он переехал — по-прежнему в Кенсингтоне — сначала в бакалейную лавку, сохранив все старые деревянные стеллажи, затем в еще более крупный магазин, который раньше был школьным инвентарем, и, наконец, в то, что раньше было универмагом Дерри и Томс. сказочное здание в стиле ар-деко с садом на крыше и оригинальной отделкой, коврами и лестницами. На этих пяти этажах Биба стремился продавать не только одежду, но и весь образ жизни. Помимо платьев, там должны были быть баклажановые холодильники, обеденные сервизы Biba, ковры в стиле ар-деко, продуктовый отдел с кофе, чаем, мукой и сахаром в упаковке Biba, а на первом этаже — всевозможные безделушки, кошельки, шарфы, аксессуары и, конечно же, косметика.
Великолепное видение
Это было великолепное видение. К сожалению, толпы молодых женщин, пришедших поваляться среди атласных валиков на диванах с тигровым принтом на первом этаже с его темными стенами и наркотической атмосферой, пришли не обязательно покупать, а просто быть Бибой. К этому времени Барбара Хуланики и ее муж утратили финансовый контроль над предприятием в пользу мультисетевой модной компании Дороти Перкинс, и прибыль была недостаточно высока, чтобы удовлетворить ее совет директоров. В 1975 году Биба закрылся — и не только это; в акте крайнего мещанства великолепные оригинальные интерьеры Дерри и Тома были разрушены, чтобы освободить место для утилитарных магазинов Marks & Spencer и British Home Stores.
Определение важного опыта
Барбара Хуланики и ее муж переехали в Соединенные Штаты, и Хуланики сделал вторую успешную карьеру, занимаясь дизайном интерьеров особняков в стиле ар-деко в Майами, Флорида. В 1993 году Художественная галерея Лэнг в Ньюкасле решила провести выставку Бибы. Многие поклонники Biba ранее жертвовали наряды, которыми они дорожили в течение тридцати лет. Были представлены банки из-под кофе и даже запеченных бобов, косметика и мягкая мебель, воссозданы интерьеры магазинов. Но что было необычным на выставке, так это книга посетителей. Посетителям было предложено комментировать все, что они пожелают. В отличие от других книг для посетителей, его страницы были заполнены любовными воспоминаниями о том, как одежда Бибы определила важный опыт, период, идентичность, и хотя магазин Биба существовал всего десять лет,память обещала жить вечно.
См. также Бутик ; Осси Кларк ; Мэри Куант ; Твигги .
Библиография
Фогг, Марни. Бутик: культурная икона 60-х. Лондон: Phaidon Press Ltd., 2003.
Хуланицки, Барбара. От А до Бибы. Лондон: Хатчинсон, 1983.