
Вы слышите ритм громких щелчков пальцев, когда появляются актеры, за которыми следуют быстрые, дерзкие междометия деревянных и медных духовых инструментов. Каждый щелчок, движение запястья и дерзкий шаг — это декларация бравады, высокомерия, угрозы и конфликта. Добро пожаловать в Вестсайдскую историю , где движение рассказывает историю.
Танец движет повествованием
Хореограф-постановщик проявил себя в качестве специалиста американского театра в творчестве Джерома Роббинса, его протеже Боба Фосса и других танцоров-драматургов, осознавших мощное влияние танца на публику. В « Вестсайдской истории» Роббинс порвал с традициями музыкального театра, чтобы изобразить невзрачный мир городских банд со всей серьезностью классических повествований о привилегированном классе. Шекспир Ромео и Джульеттаявляется источником вдохновения для трагедии Тони и Марии. Однако Роббинс взял простые условности костюмированного бала и боя на мечах и превратил их в великолепную схватку из джазовых балетных танцев, чтобы привлечь внимание, усилить тревогу и разбить сердца. Поднятое плечо, распущенная рука или топающий ногой телеграфное намерение и действие, а также любая лирика или строчка в Вестсайдской истории . Хореография — ключевая причина того, что блестящий отход от традиционных бродвейских мюзиклов сохраняется и появляется повсюду, от школьных сцен до флешмобов на Таймс-сквер.
Стиль равняется содержанию
Проницательность Роббинса и его балетное мастерство определяли стиль каждого прыжка и жеста в « Вестсайдской истории» . Уличные банды и бандитские войны — очень настоящая реальность в Нью-Йорке в то время, когда это представляли создатели шоу, — были грубыми, наводящими на размышления, грубыми, жестокими и отличались характерной чванливостью. Обнищавшие, бесправные «местные жители» и еще более выскочки из недавних иммигрантов отождествляли себя с культурой, которая отвергала более облагороженные экономические классы, которые отвергали их. Каждое движение в « Вестсайдской истории» отражало эту реальность.
Балет придавал хореографии грацию; джаз и гениальность придали ему индивидуальность. Роббинс использовал большие движения всего тела, быстрые и резкие жесты, длинные прыжки, которые вырывались из потрескавшегося асфальта, акцентировал внимание на сильных нотах музыки, чтобы изобразить молодую, агрессивную, изменчивую мужскую энергию в Джетс и Акулах. Он сформировал женский персонаж с более извилистым и наводящим на размышления действием: развевающиеся юбки, топанье ног фламенко, балетные шаги, чтобы передать романтику, и открытые руки и грудь, открывающие сердце. Стиль « Вестсайдской истории» основан на зажигательной динамике, воинственном стаккато, синкопе, преувеличенных разгибаниях — особенно высоких подъемах ног — и лирических движениях влюбленных и погибших. Robbins удалось так блестяще сплавления балета и джаза , что его Симфонические танцы ,адаптированная для New York City Ballet почти дословно из хореографии WSS , является основным продуктом репертуара труппы.
Вхождение в персонажа

Обратите внимание, как часто персонажи сериала начинают ходить . Эти прогулки — прогулка, развязность, незаметность — создают настроение и сцену и быстро превращаются в хореографию, которая продвигает повествование. Роббинс был требовательным и утомительным надсмотрщиком. Он призывал своих танцоров, всех высококвалифицированных профессионалов в области классического искусства, прогуляться или переступить через сцену, как крепкие молодые капюшоны, и погрузиться в танцы. Он бесконечно репетировал и пересматривал каждый танец, настолько выходя за рамки бюджета, когда бродвейское шоу превратилось в отмеченный наградами фильм, из которого его выгнали . (Разоблачающий анекдот повествует о том, как покрытые волдырями и синяками танцоры сожгли наколенники возле офиса Роббинса после того, как он, наконец, одобрил дубль Cool для фильма.)
Индивид танцует на грани диалога и действует в сторонке, чтобы рассказать сказку. Когда Мамбо поворачивается к Ча-Ча в тренажерном зале, роковая танцевальная последовательность переплетает судьбы Тони и Марии воедино гораздо сильнее, чем причитания Джульетты : «Моя единственная любовь возникла из моей единственной ненависти! » когда-либо мог. Прохладный — это динамит в бутылках, поскольку Джеты предупреждают друг друга, чтобы они сдерживали гнев и враждебность, которые выльются в кровопролитие и продолжат древнюю вражду. Капулетти и Монтекки ничего не знают о Джетс и Акулах, а связанные с ними надежды и мечты этих хулиганов 20-го века безмолвно выражаются в резких углах и сжатиях тел на сцене.
Мир дикий и яркий
Просто посмотрите танцы, и вы «прочитаете» историю. Вступительный эпизод — никакого реального диалога — создает культурные условия, которые являются повседневной реальностью двух банд с кровной местью, которая не поддается логике, но инкапсулирует эпоху. В америкедерзкое, сексуальное взаимодействие движений между пуэрториканскими мужчинами и женщинами высмеивает враждебный мир, в котором они находятся, необитаемый мир, из которого они пришли, и мощные соблазны, которые будут их романтически и трагически объединять по мере развития сюжета. Танцы в тренажерном зале — это контролируемое насилие, за которым следует кровопролитная рукопашная схватка. Напряжение нарастает по мере того, как танец становится все более тревожным и интенсивным — эпизод с попыткой изнасилования шокировал публику в 1957 году и остается широко узнаваемым сегодня. В Вестсайдской истории нет напрасных шагов и напрасных слов . Уберите хореографию, и у вас будет концепция, идея, но никогда не будет незабываемого приключения из плоти и крови, которое расхаживает и беспокоит [свой] час на сцене. — и покоряет своим неумолимым танцем поколения театралов.