Самое известное и культовое японское представление — танец Кабуки. На протяжении веков в танце сочетаются уважение к традициям с инновациями наших дней, чтобы сохранить его яркость и популярность.
Искусство танцев и пения
Три идеограммы, образующие слово «кабуки», представляют «песню», « танец » и «мастерство», хотя было бы ошибкой предполагать, что эти термины означают буквально. Фактически, это слово также является своего рода каламбуром, относящимся к идее «причудливого» или «авангардного», что, безусловно, является точным описанием истории танца Кабуки.
Исполнители на дне реки
Первые исполнители кабуки были вне закона. Сёгунат Токугава, находившийся у власти в семнадцатом веке, запретил популярных исполнителей из-за их предполагаемого аморального влияния на население. Однако, поскольку русла рек технически не находились в ведении сёгуна, во время засушливого сезона артисты открывали свои театры и ставили сложные и увлекательные пьесы. Первой исполнительницей, которая стала пионером этого сочетания танца и актерского мастерства, была куртизанка Окуни, и по мере того, как она становилась все более популярной, начали формироваться другие труппы.
Пьесы Кабуки начали распространяться от речного дна до кварталов красных фонарей (укиё), когда актрисы исполняли откровенно эротические и грубые пьесы, которые вызывали резкую критику со стороны правительства. В целях борьбы с проституцией были приняты законы, запрещающие всем женщинам исполнять танец кабуки, и, в конечном итоге, закон был расширен и на молодых мужчин. К 1673 году весь танец Кабуки исполняли яро-Кабуки, или взрослые исполнители мужского пола. Эта традиция будет продолжаться до окончания Второй мировой войны.
Формы танца кабуки
Все в Кабуки стилизовано и значимо. Каждый аспект каждого персонажа на сцене тщательно продуман, чтобы передать какой-то смысл. Хотя костюмы и макияж составляют большую часть ансамбля, движение — вот что отличает эту драматическую форму от других.
Разным типам персонажей назначаются разные способы передвижения. Например, персонажи Доки (комиксы), которых обычно изображают как монахи, имеют подвижную и подвижную походку. Герои олицетворяют идею арготы , сильного мужского высокомерия и уверенности, которые выражаются в длинных, невысоких шагах по сцене. onnegata(женские) персонажи имеют очень маленькую плавную походку при ходьбе, почти с пятки до пят. Из-за манеры постановки пьес кабуки исполнителям приходилось перемещаться не только по сцене, но и по длинному проходу, ведущему в аудиторию. На этом ханамити исполнялось много танцевальных соло, и часто персонажи драмы представлялись так, как они. Любой из этих актеров потратил бы годы, совершенствуя походку своего персонажа, и это было только начало хореографии.
Мие
Другой важный аспект танца Кабуки — движение, называемое ми (произносится ми-яй), которое служит той же цели, что и крупный план или эффект замедленной съемки в фильмах. Когда актер Кабуки исполняет миэ, действие вокруг него или нее замирает, часто в виде картинок, которые выделяют определенную часть сцены. Хотя ми различаются для разных типов персонажей, как мужские, так и женские персонажи используют их в качестве акцента во время выступления. Другие элементы традиции Кабуки, такие как макияж кумадори, помогают подчеркнуть выражения лица, которые также точно поставлены.
Изучение Кабуки сегодня
Хотя Кабуки изо всех сил пытался выжить после Второй мировой войны, он постепенно адаптировался, как всегда, к требованиям современной аудитории. Ученые и исполнители, такие как Дэвид Фурумото , заведующий кафедрой театра и драмы Университета Висконсина, как сохраняют традиции танца Кабуки, так и расширяют их. Фурумото адаптировал к стилю Кабуки многие западные пьесы, такие как Ричард III и Йейтс « Борьба с волнами» . В то же время он сохраняет традицию , ставя для западных сцен классические драмы Кабуки, такие как «Бог грома Нараками» . В интервью о своей работе, он сказал: «Я рассматриваю этот проект как способ отдать дань уважения времени, которое мои учителя вложили в меня, а также как способ передать японские традиции и мою любовь к театру Кабуки».
Фурумото не одинок в своем уважении и любви к танцу кабуки; Традиция старая, но только благодаря своим глубоким корням.