История чечётки

Тэп, как и джаз, является уникальным вкладом Америки в сценическое искусство. Его корни уходят корнями в древность племенных земель тропического и умеренного климата. Однако его стаккато и стиль — доморощенные. От Запада Ирландии до Вест-Индии и танцевальных залов старого Нью-Йорка барабанный бой ритмичных ног отразил американскую историю, которая все еще разворачивается.

Хронология нажатия

Слабые удары ног европейцев и африканцев эхом отражаются в зачастую жестокой колонизации Америки, в войнах, которые основали и чуть не уничтожили нацию, в проселочных проселочных дорогах и покрытых шрамами досках сцен, в исчезающих изображениях старого целлулоида и под ними. Ударный ритм современного флешмоба с синкопированными битами, приятными для публики. Чэп — относительно новая танцевальная форма с древним происхождением. Это артефакт истории со своей историей фьюжн и знаменитых тэпперов.

• Интересные факты о танцах
• Фотографии бальных танцев
• Оборудование танцевальной студии

1600-е годы

В 1600-х годах ирландские слуги по контракту были импортированы в колонии для обслуживания британских семей, а африканцы были порабощены для работы на Карибских и континентальных плантациях. Их жизни часто были невыразимы, но их дух был неудержим, а танец — стук, топот, стилизованный танец — был подарком их наследия, которое сохранилось. Хореография танцев этих бедных людей не требовала музыки; Во всяком случае, инструменты у них были редко. Танец был музыкой, его звук так же важен, как и движение, в выражении эмоций и рассказе истории.

1800-е годы

Со временем два ритмических танцевальных стиля позаимствовали друг у друга. К середине 1800-х годов фьюжн-движения стали появляться в танцевальных залах. Деревянные туфли (или деревянные подошвы) позволяли толкателям поражать публику звуком, а также движениями ног. Чернокожий тэппер по имени Уильям Генри Лейн, переименованный в майора Джуба , преодолел цветной барьер в конце 1800-х годов и появился вместе с белыми в сегрегированной индустрии развлечений. (Джуба, столица Республики Южный Судан, также использовалась для обозначения рабского танца для общения, как племенная игра на барабанах, только ногами, а не барабанами. Топание, похлопывание и похлопывание шагов были ранними предшественниками более совершенного гибрида, который в конечном итоге доминируют шоу менестрелей.)

1900-е годы

• 

  К 1902 году в шоу под названием « Промахи Менестреля» Неда Уэйберна использовался стиль синкопированной хореографии под названием «Танец степа и степа », исполняемый в сабо с раздвоенной деревянной подошвой. Это было первое упоминание о «тапке» и предшественнике обуви с разрезной подошвой с алюминиевыми метчиками на пятке и носке.
• Танец «Бак и крыло» появился в водевиле 19-го века, а шоу менестрелей дали зарождающейся танцевальной форме временной шаг , ритмическую комбинацию ударов , определяющую темп. Шим-симуляция того же периода — это временной шаг с перемешиванием — больше шагов водевиля от бального зала Savoy, которые вы все еще найдете в классе чечеток.
• 1907 год и чечетка стали популярными развлечениями, когда Фло Зигфельд поставил 50 чечеточников в свои первые «Ziegfeld Follies». В конечном итоге Follies представили таких знаменитых исполнителей, как Фред Астер, и использовали хореографов для продвижения искусства чечетки и создания восторженной публики.
• Это сработало. С 1920-х по 1930-е годы нельзя было пойти в кино, клуб, бродвейский мюзикл или водевиль, не споткнувшись о чечетку.
• Билл «Bojangles» Робинсон захватил воображение публики во время расцвета тапочки до середины века. Его «Танец на лестнице» 1918 года был явлением силы света, грациозной, изысканной чечетки, и его карьера охватила бродвейскую и голливудскую славу. Робинсон поставил несколько бессмертных фильмов с крошечной Ширли Темпл в 1930-х годах. Он был выдающейся фигурой, оказавшей сильное влияние на следующее поколение чечеточников.

• Фред Астер, Дональд О’Коннор, Джинджер Роджерс, Элеонора Пауэлл, Энн Миллер, Джин Келли, Сэмми Дэвис-младший и другие двойные и тройные угрозы (исполнители, которые преуспели в пении, танцах и актерском мастерстве) господствовали над миром кран с 1930-х по 1950-е годы и позже. Они были театральными исполнителями, включающими джазовые, балетные и бальные движения для динамичных и элегантных танцев, которые приводили в восторг завсегдатаев театра и кинозрителей.
• Рок-н-ролл 1950-х уступил место чеканке, когда Swing превратился в Twist, а вращение заменило синкопу. У Модерна были свои страстные приверженцы; балет мерцал и искрился в концертных залах и оперных театрах; Бродвей был влюблен в джаз; и чечетка томилась — настоящий пасынок в танцевальном мире.
• 1978 — Грегори Хайнс, обученный танцор, которого в детстве наставляли классические танцовщицы, получает номинацию Тони на бродвейское шоу Eubie, и феномен чэпа снова захватывает Америку. Хайнс сделал выдающуюся карьеру на Бродвее и в кино ( незабываемо его фильм 1985 года « Белые ночи» с Михаилом Барышниковым) и наставником следующего мальчика-феномена Тэпа Сэвиона Гловера.

• Сэвион Гловер — сверхъестественный тэппер — его острая, колющая техника называется «ударом», и он был вундеркиндом , учился у Грегори Хайнса и Сэмми Дэвиса-младшего, снялся в «Последнем джеме Джелли» , поставил хореографию и сыграл главную роль в « Принеси». «Da Noise, Bring in» Da Funk (4 награды «Тони») и нашел время поставить хореографию Mumble, компьютерного пингвина в Happy Feet .

Сегодняшний кран — два стиля

Гловер — ритм-тэппер. Он делает музыку ногами. Театральные тэпперы — это тэпперы «всего тела», и вы найдете их танцующими в роли персонажей бродвейских шоу или тех винтажных фильмов, которые вы разгуляете, где Джин Келли наслаждается своим топанием по лужам, а Джинджер Роджерс имитирует каждое движение несравненного Фреда Астера. пятки и назад. И ритм, и театральная чечетка сейчас являются основой танцевальных программ . Ирландские степперы и африканские топтаны объединили свои великолепные быстрые ноги и свои значительные таланты, чтобы внести новую танцевальную форму в хаотичный Новый Свет.